Татьяна Комогорова

Борис Ольшанский художник необычный. Словно современный летописец, он переносит нас в мир былинных героев, языческих обрядов и величественных храмов Древней Руси. Мне нравится, что у него каждый мазок пропитан глубоким уважением к истории и культуре наших предков. Полотна Ольшанского настоящие визуальные хроники, в которых оживают легенды и предания славянского народа. Используя богатейшую палитру красок и отточенное мастерство, художник создает удивительные композиции, где переплетаются реальность и миф, прошлое и настоящее. Знакомы с его творчеством? Давайте, полюбуемся творениями живописца, а в промежутках между репродукциями, я кратко расскажу об авторе произведений. Борис Михайлович Ольшанский родился 25 февраля 1956 года в Тамбове. С детства он проявлял талант к рисованию, первые работы создавал с натуры, запечатлевая городские и сельские пейзажи, сцены повседневной жизни советской эпохи. Учился одновременно в общеобразовательной и художественной школах Тамбова под руководством

Уважаемые читатели, года три назад уже давал подборку работ данного художника. Немного сухой справки: художник родился в 1916 году в Петрограде и ушел из жизни в 1995 году. В 1986 году он получил звание народного художника СССР. Его деятельность как художника в основном пришлась на советский период, а направление в живописи весьма разнообразное от пейзажей до натюрмортов и портретов. Но мы посмотрим тут пейзажи, дело в том, что по личному мнению Борис Валентинович Щербаков один из лучших пейзажистов советского времени. 1. Мак цветет, 1978 год. 2. Лес, 1950 год. 3. Осенняя тишина, 1953 год. 4. Бурелом, 1953 год. 5. Затопленный лес. Молдавия, 1969 год. 6. Хмурый день, 1953 год. 7. Майская зелень, 1956 год. 8. В ожидании зимы, 1962 год. 9. Ветряки в окрестностях Ларги, 1970 год. 10. Спасское-Лутовиново. Липы, 1963 год. 11. Июнь зеленый. Митрофанова роща. 12. На лесной опушке, 1976 год. 13. Июнь в Подмосковье, 1974 год. 14. Заволжские просторы, 1978 год. 15. Звенигородский мотив, 1971 год.

Когда речь заходит о лирическом, проникновенном и бесконечно щедром на красоту изображении русской природы, в этом созвездии талантов особое, лучезарное место занимает Лидия Исааковна Бродская. Художница (1910-1991) сумела сохранить в своём творчестве ту чистоту восприятия и поэтичность, которые часто называют "пушкинским" чувством зимы. Рождённая в творческой династии она была дочерью знаменитого живописца Исаака Бродского, ученика Репина и летописца революции, Лидия с детства была погружена в мир высокого искусства. Однако её путь оказался иным, тихим и созерцательным. Она не пошла по стопам отца, а нашла свою вселенную в пейзаже, и в этом выборе ключ к пониманию её творчества. Ученица корифеев пейзажной школы, таких как Николай Крымов и Витольд Бялыницкий-Бируля, Бродская впитала лучшие традиции русской реалистической живописи, обогатив их глубоко личным, почти музыкальным чувством гармонии. И среди всех времён года, которые сменяют друг друга на её полотнах, именно зима стала для