Ольга Самойлова

"Айвазовский, кто бы и что ни говорил, есть звезда первой величины, во всяком случае; и не только у нас, а в истории искусства вообще": писал Иван Николаевич Крамской. И, несомненно, он прав! У нас есть Царя леса — Шишкин, и Бог моря — Айвазовский. Сегодняшняя подборка посвящена Черному морю. Картина "Вечер в Крыму" была написана в 1848 году. Полотно передает тихое, прозрачное дыхание южного вечера в приморском городе. Художник выбрал момент, когда солнце уже опустилось к горизонту, окрасив небо в персиково-розовые тона, а Черное море в мягкие, серебристые переливы. На переднем плане, среди темной зелени крымских деревьев и камней, видны трое всадников, остановившихся у обрыва, словно чтобы полюбоваться панорамой. Слева отвесная стена скалы, уходящая ввысь и оттеняющая золотисто-розовое свечение вдали. В глубине видны светлые строения Ялты, утопающие в зелени, и тихая бухта с парусниками, застывшими в вечерней дымке. Горы на горизонте приобретают нежный сиреневый оттенок, а край

История их связи окутана не романтикой, а тенями — тайнами, недоговорённостями и моральным табу того времени. То, что начиналось как «муза и художник», превратилось в скрытый, едва освещённый обществом роман, который долгое время оставался секретом. Лиза впервые познакомилась с Ренуаром в 1865 году — ей было около 18 лет, ему — 25. Она - дочь парижского торговца лимонадом и табаком. Он - начинающий художник, еще не добившийся ни славы, ни денег. Он только-только начал выставлять свои картины на Салон Парижской Академии, но они не пользовались успехом. Познакомил их художник Жюль Ле Кера, бывший в то время любовником старшей сестры Лизы. Их встреча стала судьбоносной. Она стала его натурщицей и музой, он написал более двадцати картин с ее изображением. На каждой из картин Лиза одета в разные костюмы и, возможно, играет разные роли для Ренуара. Первой картиной в их творческом союзе считается картина "Лиза в соломенной шляпе". «Лиза в соломенной шляпе» , около 1866 г., Фонд Барнса, Филаде

Леонардо да Винчи, один из величайших художников эпохи Возрождения, оставил после себя множество произведений, которые до сих пор поражают своим мастерством, глубиной и загадочностью. Среди них особое место занимает «Мадонна в скалах» (или «Мадонна в гроте»), известная в двух основных вариантах. Этот шедевр, написанный в разные периоды жизни мастера, хранится в Лувре (Париж) и Лондонской национальной галерее. Каждая версия картины рассказывает свою историю, но обе объединяет невероятное мастерство Леонардо, его умение работать со светом и тенью, а также философская глубина. Первая версия картины была написана Леонардо в период с 1483 по 1486 годы. Она создавалась для алтаря братства Непорочного Зачатия в церкви Сан-Франческо-Гранде в Милане. Однако история заказа оказалась непростой. Леонардо не только превзошёл ожидания заказчиков, но и создал произведение, которое, по его мнению, заслуживало более высокой оплаты. Это стало причиной конфликта, из-за которого художник, вероятно, остави