КЛАССИКА МИРОВОГО КИНЕМАТОГРАФА!

ЦЫПЛАКОВА ЕЛЕНА ОКТЯБРЕВНА Родилась 13 ноября 1958 года в Ленинграде. Актриса, режиссер, продюсер. Родители были известными промышленными художниками-графиками. Училась на актёрском факультете Государственного института театрального искусства им. Луначарского (1976-1978). Окончила актёрский факультет Всесоюзного государственного института кинематографии (1979, мастерская Льва Кулиджанова и Татьяны Лиозновой), режиссёрский факультет ВГИКа (1985, мастерская Александра Алова и Владимира Наумова). Актриса Малого академического театра СССР(в труппе театра с 1978 по 1981 годы, с 1981 по 1984 годы — по договорам). Заслуженная артистка РФ (1996). Народная артистка РФ (2013). ТЕАТРАЛЬНЫЕ РАБОТЫ Аня — "Вишнёвый сад", А.П.Чехов Лиза — "Горе от ума", А.С.Грибоедов Окаёмова — "Красавец-мужчина", А.Н.Островский ПРИЗЫ И НАГРАДЫ Приз "Золотой меч" за лучшую женскую роль второго плана (фильм "Цель вижу") на XI Международном кинофестивале военного фильма имени Ю. Озерова (г. Тула, 2013) Приз в номинации "Лучшая женская роль" в фильме "Цель вижу" реж. Е.Сокурова на VII Международном фестивале кино и телепрограмм для семейного просмотра им. В. Леонтьевой "От всей души" (31 мая 2015, Ульяновск)

Новогодний ремонт (2019) Россия / Комедия, мелодрама Режиссер:Артур Пинхасов В ролях: Зоя Бербер, Сергей Комаров, Артём Осипов, Эрик Бигуля, Вадим Галыгин, Ирина Розанова, Виталия Корниенко, Данил Стеклов, Макар Запорожский, Исмаил Коне Краткое содержание: У Марго есть 24 часа, чтобы сделать ремонт в квартире к приезду дочери и мамы. В попытке найти решение, она случайно отправляет сообщение с просьбой о помощи всем контактам в телефоне. С этого момента дверной звонок звучит непрерывно, а в квартире Риты один за другим появляются старые и новые друзья - русский депутат, учитель-еврей, армянин - владелец ресторана. Последним как снег на голову падает американец с предложением жениться. Все вместе решают: Маргариту в США отпускать нельзя! Пусть это будет непросто, но русские ведь просто так не сдаются...

30 января 2022 года умер актер Леонид, Вячеславович Куравлев Актер Леонид Куравлев отличался не только ярким артистическим талантом, но и глубокой Христианской верой, об этом сказал Святейший Патриарх Кирилл в соболезновании в связи с кончиной Народного артиста России. «Имя Леонида Куравлева знакомо, без преувеличения, каждому нашему соотечественнику, с детства воспитанному на фильмах с участием почившего», – отметил Первосвятитель в своем соболезновании родным и близким актера. Патриарх добавил, что будучи «ярким и талантливым артистом, обладающим добрым чувством юмора», Леонид Куравлев «вписал знаменательную страницу в историю советского и российского кинематографа, а созданные им художественные образы полюбились миллионам зрителей». «Вместе с тем, несмотря на поистине всенародную славу и почет, которыми был окружен почивший, в обычной жизни Леонид Вячеславович оставался скромным человеком, был глубоко верующим христианином, стремившимся соизмерять свои поступки с высокими евангельскими идеалами», – подчеркнул Предстоятель Русской Церкви. Никас Сафронов заявил, что в одном из разговоров Леонид Куравлев планировал уйти в монастырь. На сколько это было серьезно – не известно, но сам факт посещения таких мыслей очень хорошо характеризует человека. Куравлев о вере: Вера… помогает сохранить и тело здоровым – потому что следуешь ориентирам и не ударяешься в пьянки-гулянки. Вера должна сопровождать человека всю жизнь. И в этом отношении Россия, как христианская страна, очень крепко стоит на ногах. Бывает, слышу: человек рассказывает, что зашёл в тупик, не видит просвета в жизни. Я сразу понимаю: значит, давно не был в церкви, не читал Евангелие. В Библии ведь всё написано, всё сказано. Но, к сожалению, к пониманию этого многие люди приходят только с годами. Вера всегда даёт нам силы, даже в самые сложные времена. И когда близкие твои уходят, и когда проблемы… --— Леонид Куравлёв родился 8 октября 1936 года в Москве в семье слесаря авиазавода «Салют» Вячеслава Яковлевича Куравлёва (1909—1979) и Валентины Дмитриевны Куравлёвой (урожд. Кораблёва) (1916—1993). Мать Валентина Дмитриевна работала на кожевенном заводе, позднее в парикмахерской дамским мастером. Война грянула месяц назад, и, казалось, неудержимой лавиной катились к сердцу России гитлеровские полчища. «Братья и сестры!» - только-только прозвучал над страной голос «вождя всех народов», впервые вспомнившего о народе русском – единственном, способном спасти страну от неминуемого разгрома… «Идёт война народная, священная война!..» Да, народная война шла. Вот, только ни её народность, ни «братство и сестричество» не могли остановить другую войну – ведшуюся против народа собственного… Июльской ночью в дверь слесаря завода «Салют» Вячеслава Куравлёва раздался требовательный стук. Растерянно встречали вскочившие с постелей домочадцы незваных гостей. В этой семье не было ни аристократов, ни священников, ни «кулаков». Самый что ни на есть рабочий класс. Скромный слесарь и его жена – парикмахер… Не были, не состояли, не участвовали. - Валентина Дмитриевна Куравлёва? – карающий меч партии нашёл очередного «врага народа». - Да… - бедная женщина стояла перед чекистами в одной ночнушке и машинально гладила по голове жавшегося к ней пятилетнего сына, испуганного ночным вторжением. - Одевайтесь. Проедемте с нами! Валентина Дмитриевна заплакала, засуетилась, собираясь в дальнюю дорогу, лаская и успокаивая своего ненаглядного Лёнечку, наставляя мужа насчёт хозяйства. Всё это было беспорядочно, ибо можно ли что-либо сообразить, когда вдруг вырывают тебя из домашнего тепла и семейного уюта – в неведомое, может быть, и на смерть?.. Безо всякой вины, причины, нежданно-негаданно? Когда смотрят на тебя ледяные глаза явившихся за тобой опричников, не имеющих жалости и лишь торопящих собираться скорее… Её увезли. А отец с сыном остались вдвоём, потрясённые горем. Парикмахеру Валентине Куравлёвой было предъявлено обвинение в… контрреволюционной агитации. Кого и где агитировала она? Конечно, никого и нигде. Любого неосторожно брошенного в разговоре слова в ту пору было довольно, чтобы по доносу какого-нибудь шептуна получить эту страшную 58-ю статью. Долгие ночи допросов в НКВД сменились приговором. Валентину Дмитриевну отправили в ссылку – в мурманский посёлок Зашеек на озере Имандра. Туда муж привёз к ней сына, ни за что не желавшего оставаться без матери. Отец вернулся в Москву, а маленький Лёня сделался опорой матери. Жили они в холодном бараке, впроголодь. Однако, впоследствии народный артист РСФСР Леонид Куравлёв с любовью вспоминал холодные края своего детства, красота которых, люди которых глубоко запали в душу мальчика. С озера Имандра Валентину Куравлёву отправили в Казахстан. Страна ковала свою победу. И для этого нужны были руки. Бывшая парикмахер, одна из лучших мастериц в Москве, работала на износ у самой доменной печи на металлургическом заводе. Не каждому мужчине по силам такая нагрузка, но Валентина Дмитриевна крепилась. Ей было, ради кого и ради чего жить. Рядом с ней был её Лёнечка. В 1946 году пятилетняя ссылка подошла к концу, и матери с сыном позволили вернуться в Москву. Многое успел увидеть и понять 10-летний мальчик за пять ссыльных лет. «Враги народа», настоящие бандиты, простые работяги – он узнал их всех, ввергнутый в их среду, взрослея среди них. Там, в ссылках, убедился Леонид и в том, о чём много лет спустя скажет: «Народ-то всё равно верил! Постарались загнать веру в угол – не получилось. И никогда не получится, потому что тысячелетие существования христианства говорит само за себя. Слава Богу, сегодня травли на верующих уже нет и не будет теперь никогда. Мы – христиане, мы любим мир, пусть они там на Западе это усвоят наконец-то! Только не очень-то они хотят… «Да, скифы – мы, да, азиаты – мы»… И Блок, и многие другие классики пытались дать определение загадочной русской душе. Говоря о нашем характере, я бы акцент сделал на том, что мы народ добрый. Русская доброта иностранцам непонятна. Они на самом деле не понимают, как можно отдать последнюю рубаху ещё более нуждающемуся». Возможно, именно благодаря этой русской доброте, испытания не озлобили Леонида. Он рос обычным советским мальчишкой, учился плохо, и во многом поэтому последовал совету двоюродной сестры податься в актёры. В семье лишь посмеялись этому решению. Никто и предположить не мог, что Леонид станет одним из самых знаменитых и любимых артистов Советского Союза… Валентине Дмитриевне повезло. Она прожила долгую жизнь и успела порадоваться и славе сына, и его личному счастью. Мальчику было 13 лет, когда на катке он познакомился с девочкой, которая была на 2,5 года его младше… Спустя годы эта девочка стала его женой – единственной и любимой на всю жизнь. Нина Васильевна стала преподавателем английского языка, а затем директором школы. В семье родилось двое детей. Играя в кино ловеласов и плутов, Леонид Вячеславович в жизни всегда спешил со съёмок домой, к своей Нине, к детям. Когда после 52 лет совместной жизни её не стало, Куравлёв распорядился выбить на её надгробном памятнике и своё имя. ---- «Шура Балаганов», «Жорж Милославский», «Афоня», вечный «простак» советского кино, Леонид Вячеславович в жизни был верным рыцарем двух женщин – своей матери, с которой разделил он все испытания, и своей жены. По признанию актёра, силы ему всегда давала вера: «Вера, кстати, помогает сохранить и тело здоровым – потому что следуешь ориентирам и не ударяешься в пьянки-гулянки. Вера должна сопровождать человека всю жизнь. И в этом отношении Россия, как христианская страна, очень крепко стоит на ногах. Бывает, слышу: человек рассказывает, что зашёл в тупик, не видит просвета в жизни. Я сразу понимаю: значит, давно не был в церкви, не читал Евангелие. В Библии ведь всё написано, всё сказано. Но, к сожалению, к пониманию этого многие люди приходят только с годами. Вера всегда даёт нам силы, даже в самые сложные времена. И когда близкие твои уходят, и когда проблемы…» Леонид Куравлёв убеждён: «Вера должна сопровождать человечество всю жизнь, в Библии всё написано, всё сказано. Россия, как христианская страна, очень крепко стоит на ногах. Вера даёт нам силы. И мы никогда никому не отдадим свою страну, никогда не позволим, чтобы её опозорили. Существование России — это спасение мира» (интервью Ольге Шаблинской, АиФ, 2016 г.).

24 января В 1942 году родился Валерий Владимирович ОБОДЗИНСКИЙ (в Одессе), популярный советский эстрадный певец, тенор. Первый исполнитель песен: «Эти глаза напротив», «Восточная песня», «Играет орган», «Вечная весна» Д. Тухманова, «Колдовство» А. Флярковского, «Мираж» А. Зацепина, «Твой день» С. Касторского и др. Феномен Ободзинского заключался в своеобразной, самобытной манере пения, чрезвычайно востребованной в 1970-е годы. По существу, Валерий серьёзно не учился пению, его вокал производит впечатление самодеятельного. Он был самородком, с чрезвычайно развитым от природы музыкальным чутьём, слухом, с приятным, ласковым тембром голоса (лирический тенор). * * * * * После школы Валерий сменил несколько рабочих профессий: работал кочегаром, натягивал пружины на матрасах, делал замки для мебели. Началом его профессиональной карьеры стала работа на теплоходе «Адмирал Нахимов». Затем был солистом Костромской филармонии, позже местом работы стала Томская филармония, с концертами от которой он объездил всю Сибирь, а затем – и всю Россию. Работал в оркестре Олега Лундстрема. В период 1973-77 годов сотрудничал с вокально-инструментальным ансамблем «Верные друзья» (художественный руководитель). Валерий Ободзинский стал одним из самых популярных певцов СССР. Его «Восточную песню», «Эти глаза напротив», «Колдовство» помнят до сих пор, а тогда это вообще были невероятные шлягеры. Все концерты Ободзинского шли с аншлагом, пластинки расходились мгновенно. Конкурентов на эстраде у него практически не было – так любим был только, пожалуй, Муслим Магомаев. Валерий Ободзинский знакомил советского слушателя с творчеством Леса Рида, Тома Джонса, Джо Дассена, Демиса Руссоса. Всё это, а также высокая трудоспособность сделали Ободзинского кумиром советской публики (особенно женщин). Однако в жизни у Валерия не все было так безоблачно. С ростом популярности его стали все чаще критиковать в официальных изданиях, ведь в его репертуаре были песни о любви и вел себя на сцене он свободно и раскованно – слишком уж по-западному… Его нещадно стали вырезать из телевизионных программ, а в 1971 году даже было дано распоряжение не разрешать концерты Ободзинского в пределах страны. Начались сложные годы, борьба с депрессией… Он еще выступал, но все меньше и меньше. В 1983 году Ободзинский спел только один концерт в Москве, а через 3 года ушел со сцены. Никто не знал, где и как живет недавний кумир, а он работал сторожем на фабрике, продолжая разрушать себя. И лишь в июле 1991 года судьба свела его с верной и преданной до последних дней спутницей, поклонницей его таланта Анной Есениной. Она помогла ему и даже сумела возвратить, хотя ненадолго, радость творчества. В сентябре 1994 года в концертном зале «Россия» прошло его первое выступление после многолетнего перерыва. Скончался Валерий Владимирович Ободзинский 26 апреля 1997 года в Москве, похоронен на Кунцевском кладбище. Все события или #Ваш_День_Рождения_24_января #О__

Российская эстрадная певица, Народная артистка России. Валерия (Алла Юрьевна Перфилова) родилась 17 апреля 1968 года в городе Аткарске Саратовской области, в семье академических музыкантов. По окончании музыкальной школы (класс фортепиано) в 1985 году поступила в музыкальную академию имени Гнесиных (эстрадный вокал). Учителями Валерии были Иосиф Кобзон и Гелена Великанова. В начале своей творческой деятельности Валерия принимает участие в ряде конкурсов начинающих исполнителей. В 1992 году она выпускает свой первый альбом на английском языке «Таежная симфония» и в это же время записывает альбом русских романсов. В этом же году Валерия стала победительницей телевизионного конкурса «Утренняя звезда», международного конкурса «Братиславская лира» и получила приз зрительских симпатий на конкурсе «Юрмала-92», а в следующем году её называют «Человеком года» решением Союза журналистов России. В 1990-х годах она выпустила несколько успешных синглов и альбомов. С 1996 по 1998 год певица преподавала в музыкальной академии имени Гнесиных. В 2001 году Валерия уходит со сцены из-за развода со своим мужем и продюсером Александром Шульгиным, но уже 5 июня 2003 года состоялось триумфальное возвращение звезды в шоу-бизнес. Песня «Часики» получает национальную премию «Золотой граммофон», а ее новый альбом «Страна любви» стал рекордным по рейтингу продаж по сравнению с предыдущими альбомами. В 2003 году певицу награждают орденом «За возрождение России. 21 век», а читатели газеты «7 дней» признают ее самой популярной и самой красивой исполнительницей на эстраде. В 2004 году Валерия становится обладательницей премий двух главных музыкальных каналов России — «Муз-ТВ» и «MTV Russia Music Awards» в номинации «Лучшая исполнительница», позже певица получает четыре премии «Золотой граммофон» и премию «MTV RMA» за «Лучшую песню». В рейтинге журнала «Forbes» среди 50-ти самых высокооплачиваемых российских деятелей кино, спорта, литературы и музыки Валерия занимает 9-е место (на 2005 год). Помимо музыкального творчества Валерия была лицом рекламных кампаний ряда известных международных торговых марок. Она - обладательница собственной линии духов и ювелирных украшений «De Leri», автор книг «И жизнь, и слезы, и любовь» и «Йога с Валерией». Валерия была членом жюри телевизионного конкурса молодых исполнителей «Секрет успеха» («X-Factor»), ее регулярно приглашают в жюри Международного конкурса молодых исполнителей популярной музыки «Новая волна» в Юрмале. Народная артистка России, неоднократный лауреат российского фестиваля «Песня года», национальной российской премии «Овация», победитель хит-парадов «Звуковая дорожка МК», «Золотой граммофон» - Валерия также занимается благотворительной деятельностью. Певица трижды была замужем, в настоящее время ее муж и продюсер — Иосиф Игоревич Пригожин. Они воспитывают троих детей – Анну, Артемия и Арсения (дети Валерии от второго брака). Сейчас Валерия продолжает свою творческую деятельность на эстраде, много гастролирует, выпускает новые альбомы, принимает участие в различных телепроектах. С 2004 года замужем за продюсером Иосифом Пригожиным.

14 декабря В 1924 году родился Ранбир Радж КАПУР (в Пешаваре, тогда еще Британская Индия; ныне Пакистан), индийский режиссер, сценарист, продюсер, актер театра и кино. Известен как «индийский Чарли Чаплин», «отец индийского кино» и знаменитый «голубоглазый король Востока». В России получил звание «товарищ Бродяга», а в Европе «индийский Пётр I». Человек, который всегда плохо учился, которому часто попадало, когда он был ассистентом, стал законодателем мод в кинематографе, величайшим шоуменом Индийского кино. На родине Радж Капур собрал все существующие награды и регалии, продолжает получать их по сей день посмертно. * * * * * Свою первую роль в кино он сыграл в возрасте 11 лет, начав работать вместе с отцом, Притхвираджем Капуром в его театральной труппе. Отказавшись получать высшее образование, Радж с юношеских лет начал работать ассистентом режиссёра на студии «Бомбей токиз», на практике осваивая основные кинематографические специальности. Параллельно шло изучение и освоение будущим режиссёром технических достижений западного кинематографа. Потребовалось 2 года работы и огромное вдохновение, чтобы основать собственную компанию – «Радж Капур филмс» (1948). Первый фильм, который он снял – «Aag» – создал сенсацию. В дальнейшем благодаря успешности выпускаемых картин, компания превратилась в одну из ведущих в стране. В большинстве своих фильмов Радж Капур был не только режиссером, но и исполнителем главных ролей. В ранних лучших работах – «Бродяга» (1951) и «Господин 420» (1955) – создал запоминающийся образ маленького человека, бесконечно доброго и обаятельного, который ни при каких обстоятельствах не терял оптимизма и веры в будущее. Ленты с участием «индийского Чаплина», с триумфом прошли по экранам всего мира, завоевав сердца миллионов. Фильмы этого режиссера по своей направленности, прежде всего, были зрелищными коммерческими лентами, и всё происходящее в них весьма мало напоминало реальность. Но все его работы гуманистичны и добры. Будучи талантливым человеком и удачливым бизнесменом, Радж Капур безошибочно находил важные для индийского общества темы, такие, как, например, детская преступность («Чистильщик обуви»), судьба беженцев из Пакистана («Сангам»), кастовое неравенство (в фильме «Бобби»). Он умело использовал их в качестве канвы для создания ярких, профессиональных, но развлекательных фильмов. Скончался Ранбир Радж Капур 2 июня 1988 года в Дели. Это произошло через месяц после вручения ему Президентом Индии награды Дадасахеба Пхалке, присуждаемой лучшим кинематографистам Индии. Его смерть была воспринята в Индии как национальная трагедия. * * * * * Радж Капур – один из самых популярных актеров за всю историю кино. Он получил признание не только критиков, но и простых людей, которые помнят и любят его, прежде всего как актера одного образа – образа «Бродяги». Именно с ним ассоциируется Радж Капур в сознании миллионов. На родине, в Индии, он был и остается культовой фигурой, почитается как один из «пионеров» и классиков индийского кино эпохи его Золотого Века. Наряду с такими актерами, как Мэрилин Монро, Вивьен Ли, Джеймс Дин, и другими, является поп-иконой своего времени. Всенародная любовь к нему обрела характер «капуромании». Широко известен случай, когда в Москве поклонники актера пронесли его автомобиль на руках от кинотеатра до гостиницы. Его персональная известность способствовала чрезвычайному росту популярности индийского кино в СССР. На фильмах Раджи Капура были аншлаги, поклонники осаждали кинотеатры, на «Бродягу», а затем на «Господина 420» невозможно было достать билеты даже при повторных прокатах. Все события или #Ваш_День_Рождения_14_декабря #К__

3 января В 1926 году родился Джордж Генри МАРТИН (в Лондоне), английский музыкальный продюсер, аранжировщик и композитор, известность которому принесла его работа с группой «Битлз» («The Beatles») в 1960-е годы. Командор ордена Британской империи. Известен под кличкой «Пятый Битл» – это почетное звание он получил, т.к. продюсировал почти все альбомы легендарного британского коллектива. Мартин по праву считается одним из величайших продюсеров звукозаписи в мире, в его копилке 23 хита, поднявшихся в музыкальных хит-парадах до 1-го места. Помимо «Битлз» он работал с отдельными участниками группы после её распада, а также с другими исполнителями (America, Ultravox, Селин Дион, Джефф Бек, Элтон Джон). * * * * * Музыкой Джордж увлекся еще в 6-летнем возрасте – его семья как раз приобрела пианино. Несмотря на то, что музыкой он буквально грезил – в будущем мечтал стать новым Рахманиновым – долгое время Джордж зарабатывал себе на жизнь вещами куда как более приземлёнными. В 1960 году с Мартином связался Сид Коулман, который и рассказал ему о Брайане Эпштейне, менеджере молодой, но очень талантливой рок-группы. У Джорджа к тому времени за душой не было ни одного действительно крупного самостоятельного проекта; он решил рискнуть и не прогадал – группа «Beatles» (а именно их представлял Эпштейн) превзошла все его ожидания. Музыкальное образование Мартина помогло доработать сырую, первобытную энергетику «Beatles» – большинство оркестровых и инструментальных аранжировок группы было создано именно под его началом. А его музыкальный профессионализм (знавшего инструментоведение и владевшего мастерством академической оркестровки) способствовал тому, что заготовки песен приобретали формально законченный вид и профессиональный лоск. Некоторое время Джордж продолжал работать как с «Beatles», так и над рядом сторонних проектов – вроде звуковых дорожек к фильмам, но, к сожалению, через некоторое время у него начались проблемы со слухом – и он был вынужден уйти на покой. Разумеется, окончательно музыку Мартин забрасывать не стал – он периодически помогал советами молодым исполнителям. В конце 1970-х годов построил студию на Карибском острове Монтсеррат, в ней записывались Пол Маккартни, Dire Straits, Rolling Stones. Последняя его работа (вместе с сыном Джайлзом) – альбом «Love», за который он получил в 2008 году премию «Grammy». Скончался Джордж Генри МАРТИН 8 марта 2016 года в Суиндоне (графство Уилтшир). * * * * * В списке 500 величайших песен всех времён по версии журнала «Rolling Stone» находится 24 песни спродюсированые Джорджом Мартином, больше чем у любого другого продюсера данного списка. Все события или #Ваш_День_Рождения_3_января #М__

21 декабря В 1937 году родилась Джейн ФОНДА (в Нью - Йорке), американская актриса, модель, писательница, продюсер, общественная активистка и филантроп, дочь актёра Генри Фонды и сестра Питера Фонды. Кроме своих актерских работ известна как создательница и пропагандистка системы физических упражнений под музыку, получившей название `аэробика`. * * * * * Окончила колледж, училась в нью-йоркской Актёрской студии, после чего стала моделью и одновременно работала в театре. Джейн начала свою карьеру в кино с ленты `Невероятная история` (1960). В 1965 году она вышла замуж за французского режиссера Роже Вадима, а через 3 года снялась у него в фантастической ленте `Барбарелла`. В скором времени незаурядная актриса удостоилась наград Киноакадемии – за фильм `Клют` (1971) и `Возвращение домой` (1978). Джейн Фонда пять раз номинировалась на `Оскар` за роли в фильмах, ставших заметными вехами американского и мирового кино. Все события или #Ваш_День_Рождения_21_декабря #

14 декабря В 1946 году родилась Джейн Мэллори БИРКИН (в Лондоне), культовая англо-французская актриса театра и кино, певица. Известна длительным личным и творческим союзом с французским певцом, актёром и режиссёром Сержем Генсбуром. Мать англо-французских актрис и певиц: Кейт Барри (фотограф и актриса), Шарлотты Генсбур (популярная актриса и певица) и Лу Дуайон (известная актриса, фотомодель и певица). * * * * * Происходила из семьи военного Дэвида Биркина и актрисы Джуди Кэмпбелл; также у неё был брат Эндрю Биркин, ставший позже известным режиссёром и киносценаристом («Цементный сад», «Парфюмер: История одного убийцы»). Джейн, выросшая в свободной атмосфере свингующего Лондона 1960-х годов, уже в возрасте 17 лет решила пойти по стопам матери и впервые записалась на пробы. Тогда же состоялся её дебют на театральной сцене. Немногим позже она участвует в пробах к мюзиклу; в это время она знакомится с популярным композитором Джоном Барри (автором музыкальной темы к фильмам про Джеймса Бонда) и вскоре выходит за него замуж. Однако их союз не продлился долго: сразу после развода Джейн Биркин переезжает с дочерью во Францию, где у неё начинается кинокарьера. Славу Биркин как киноактрисе приносит участие в культовом фильме Микеланджело Антониони, «Фотоувеличение» (1967 год). Джейн, игравшую там одну из фотомоделей и появлявшуюся полностью обнажённой в короткой, но весьма запоминающейся сцене, моментально заметили. В следующем году она получила ведущую роль в фильме «Слоган», участие в котором стало для неё судьбоносным: на съёмочной площадке Джейн встретила игравшего в том же фильме Сержа Генсбура, и, по словам самой Биркин, «это была любовь с первого взгляда». Они моментально стали самой модной парой Франции; в 1969 году они выпускают свой совместный сингл «Je t’aime… moi non plus» («Я тебя люблю… Я тебя тоже нет»), который стал самой продаваемой песней года во Франции и большим хитом по всей Европе. Эта песня стала визитной карточкой пары и обозначила начало певческой карьеры Джейн Биркин. Серж Генсбур продолжил писать для её хрупкого, тонкого, срывающегося голоса песни, ставшие впоследствии «лицом» Биркин-певицы. Сама она продолжала активно сниматься в кино (вышло более 30 картин, в основном комедий и детективов). Однако была и одна совместная киноработа с Генсбуром – «Я тебя люблю… Я тебя тоже нет» (по названию песни). Но через 12 лет их брак закончился разрывом, хотя совместный творческий союз композитора и его музы продолжался до самой смерти Генсбура в 1991 году. Незадолго до развода Джейн снимается в «Блудной дочери» культового режиссёра Жака Дуайона, который влюбляется в актрису, как мальчишка. Последние годы Джейн БИРКИН живёт в Париже, но никогда не сидит на месте (она очень деятельный человек), постоянно занята музыкальными, театральными или кинопроектами. С благоговением относится к памяти Сержа Генсбура и их любви длиною в жизнь. Кстати, её именем названа особая модель дамской сумки «Биркин» торговой марки «Hermès». Все события или #Ваш_День_Рождения_14_декабря #Б__

5 декабря В 1966 году родилась Патрисия КААС (в Форбаке, департамент Мозель), французская эстрадная певица и актриса. Стилистически музыка певицы не является классическим шансоном, это скорее смесь поп-музыки и джаза. * * * * * Петь начала в очень юном возрасте, а в 11 лет она уже профессионально выступала в клубах. В 1985 году на Патрисию обратил внимание Жерар Депардье, – при его содействии вышел в свет первый сингл «Ревнивая», который успеха не имел. «Её песней» стала «Мадмуазель поет блюз». Вскоре Патрисия Каас записывает второй альбом, в который вошли хорошо узнаваемые и по сей день песни: «Mon mec à moi» и «Elle voulait jouer cabaret». Тогда же она получает награду на церемонии Victoire de la musique в номинации «Открытие года». В день своего совершеннолетия Каас пела уже на сцене «Олимпии» – самого знаменитого зала Франции. Путь к музыкальному Олимпу был открыт. С момента выхода дебютного альбома Каас во всём мире было продано более 17 млн. записей её выступлений. Особо она популярна во франкофонных и немецкоговорящих странах, а также в России. С тех пор певица выпустила множество альбомов, каждый из которых выходил огромными тиражами, объездила полмира и пожала огромный урожай всевозможных титулов и наград. Существенная часть её формулы успеха – это постоянные гастроли: она практически всё время находится в заграничных турне. В 2008 году Патрисия Каас совместно с российской группой «Uma2rmaN» исполнила песню «Не позвонишь» на русском языке, но первый куплет на французском, – её первая современная русскоязычная песня; ранее на своих концертах она исполняла по-русски старинную песню «Очи чёрные». Пела по-русски песню «Мне нравится, что вы больны не мной» из фильма «Ирония судьбы, или С лёгким паром». В 2009 году Патрисия Каас представляла Францию на песенном конкурсе «Евровидение» и заняла 8 место.