2_5372809014176415937.mp4

Jazzed!: Доброе утро Сегодня День рождения у Danilo Perez... Очень интересный и заслуженный..)) Его музыка представляет собой смесь панамских корней с элементами латиноамериканской народной музыки, джаза, европейского импрессионизма, африканского и других музыкальных традиций.. Он выпустил одиннадцать альбомов в качестве лидера и участвовал во многих записях в качестве сайдмена, что принесло ему признание критиков, многочисленные награды, премии "Грэмми" и номинации. Но давайте обо всём по порядку..)) Данило Перес родился в Панаме в 1965 году, в возрасте трёх лет он начинает заниматься музыкой под руководством своего отца Данило Энрико Переса Урриолы, преподавателя начальной и средней школы и известного панамского певца. В 1967 году его отец написал университетскую диссертацию, в которой утверждал, что вся учебная программа должна преподаваться через музыку ( честно говоря я взял это под сомнение и с удовольствием бы выступил оппонентом, но к сожалению меня тогда и в планах ещё не было..)).) Он использовал эти методы для обучения сына математике, естественным наукам и другим предметам посредством музыки, поэтому ритм и взаимосвязь между предметами, стали основой юности Переса. Как и говорилось ранее, Перес начал шпилить на фортепиано в возрасте 3 лет. К 10 годам он изучал европейский классический фортепианный репертуар в Национальной консерватории Панамы. К 12 годам дарование уже профессионально работал музыкантом. В 1985 году юноша получает стипендию Фулбрайта для обучения в Соединенных Штатах. После поступления в Университет Индианы в Пенсильвании, Перес практически сразу перевёлся в Музыкальный колледж Беркли в Бостоне ( видимо классика ему на тот момент поднадоела) , получив стипендию Куинси Джонса. Будучи еще студентом, он уже выступал с Джоном Хендриксом, Теренсом Бланшаром, Слайдом Хэмптоном, Клаудио Родити и Пакито Д'Риверой. Чуть позже, получил степень по джазовой композиции и после окончания учебы он начинает гастролировать и записываться с такими ребятами, как Джек ДеДжонетт, Стив Лейси, Ли Конитц, Чарли Хейден, Майкл Брекер, Джо Ловано, Тито Пуэнте, Уинтон Марсалис, Том Харрелл, Гэри Бертон и Рой Хейнс. В 1989 году произошли два события, оказавшие длительное влияние как на творческую практику Переса, так и на его взгляды на музыку. Перес стал самым молодым участником принятым в Оркестр Объединенных Наций Диззи Гиллеспи. "Одно из того, чему меня научил Диззи, — это интересоваться о своем собственном наследии еще больше, чем я знал раньше. Он говорил, что для джаза важнее понимать свои собственные корни, чем знать о других". "Помню, как однажды сыграл "по-своему" импровизацию в одном из концертов, на что Диззи сказал: "Это хорошо, но ты можешь добавить сюда ещё больше панамского фольклора, а вообще круто, продолжай качать в том же духе..". "Эти его слова, у меня навсегда сохраняться в памяти".. Альбом оркестра 1990 года «Live at the Royal Festival Hall» получил премию "Грэмми". Перес оставался участником оркестра до смерти Гиллеспи в 1992 году. Другое событие произошло, когда он вернулся в родную Панаму, чтобы впервые выступить со своим собственным бэндом, состоящим из музыкантов США и Испании: "Я поехал в Панаму в 1989 году и сразу после моего приезда произошло вторжение США. Я все равно дал концерт (подумал, что если умру, то лучше умру, играя). В тот день люди которые были против вторжения, собрались вместе, чтобы послушать мою музыку. Наверное это был самый важный момент в моей жизни ". На видео: Wavne Shorter: Sax Danilo Perez: Piano John Patitucci: Bass Brian Blade: Drums В 1992 году он выпустил свой первый сольный альбом "Danilo Pérez", а затем второй "The Journey" в 1994 году. В записи этого альбома, который был сделан за два дня на студии Power Station в Нью-Йорке, приняли участие Дэвид Санчес и Джованни Идальго. Альбом вошел в десятку лучших джазовых альбомов по версии The Village Voice, The New York Times, The Boston Globe и журнала Billboard. Журнал DownBeat назвал его одним из лучших альбомов 1990-х годов. Начиная с 1994 года он сосредоточился на собственной работе в качестве руководителя бэнда и выпустил одиннадцать альбомов в качестве лидера. В 1995 году Перес был назначен преподавателем в Консерватории Новой Англии. В том же году он получил свой первый заказ от Международного конкурса композиции и приступил к применению концепций, над которыми работал в джазовой среде, — слиянию множества музыкальных языков и культурных традиций, которые они представляют. В результате появилась Панамериканская сюита: двойной концерт для вибрафона и фортепиано с оркестром, объединивший музыкальные традиции панамской народной музыки и западные классические формы. Премьера произведения состоялась в исполнении Гэри Бертона и Переса в качестве солистов. В 1996 году он выпустил альбом PanaMonk, посвященный Телониусу Монку, который журнал DownBeat назвал "одним из самых важных джазовых фортепианных альбомов в истории". ( Этот альбом будет ниже, зацените ). Он также выступал на...