70-е, 80-е, 90-е, 2000-е

Сегодня композитору Владимиру Леонардовичу Матецкому исполнилось 74 года. Довелось даже поздравить его лично, через мессенджер. Перебирая песни, которые написал сегодняшний именинник, в очередной раз поразился широте и размаху его творчества (как стилистическому, так и временному) . Особое внимание привлекла одна из ранних — из тех, что Матецкий написал для группы «Карнавал». Незабываемая вещь... Будущие поэты Игорь Кохановский и Владимир Высоцкий познакомились ещё в школе. В 1952 году они сели за одну парту. Вместе учились в Московском инженерно-строительном институте, вместе начинали путь в искусстве. Говорят, именно Кохановский научил Высоцкого первым аккордам на гитаре. Когда 25 июля 1980 года Высоцкий ушёл, Игорь Кохановский долго не мог оправиться от удара. Спустя месяц после того, как друзья и поклонники проводили барда в последний путь, поэт всё ещё находился в состоянии глубокой скорби. Его боль обязана была воплотиться в творчестве... Примерно в это время Стас Намин познакоми

Во-первых, никакая она не Маша, а вполне даже Алла Агеева, которая родилась 13 мая 1964 года в посёлке Инской Кемеровской области. Отец и мама — работник Беловской ГРЭС и гидрогеолог из Одессы — сошлись в Сибири да там и остались. Много позже их дочь споёт «Я родилась в Сибири». Во-вторых, Мария Распутина действительно существовала. Дочь одиозного старца, который сумел войти в круг первых лиц Российской империи, после Октябрьской революции эмигрировала в Европу, обосновалась в Париже, где работала танцовщицей в кабаре, а затем перебралась в США, чтобы выступать там в цирке. Необычное пересечение судеб певицы и носительницы имени, ставшего её псевдонимом... На пути Маши Распутиной будет ещё много важных встречи и пересечений. После окончания дирижёрско-хорового отделения Тверского музыкального училища амбициозная молодая певица была вынуждена устроиться на трикотажную фабрику, где встретила будущего музыка и продюсера Владимира Ермакова. Казалось бы, сколько было таких подающих надежды

Экимян говорил о себе: «Я прожил две судьбы своей жизни». Согласитесь, не каждый может так себя характеризовать! Все, кто был знаком с Алексеем Экимяном — будь то люди в погонах или представители песенного цеха — вспоминают о нём как о порядочном, интеллигентном, скромном человеке. Не все коллеги в милиции знали, что их начальник пишет музыку. И далеко не все слушатели, которые невольно подпевали «Не надо печалиться», догадывались, что эту и множество других мелодий написал профессионал сыска. С фотографий на нас смотрит сосредоточенный человек. Иногда с полуулыбкой, но чаще — серьёзный. На одних снимках он в форме, при погонах и регалиях. На других — в гражданском костюме за роялем, перед публикой... Рядом с Вахтангом Кикабидзе и Муслимом Магомаевым. Или — как подобает советскому композитору — в задумчивости склонившийся над клавиатурой, за работой, перед нотами, в уютном красном свитере... Алексей Гургенович Экимян — блестящий сыщик, раскрывший сотни преступлений, генерал-майор милиц

Слова «Последний бой — он трудный самый» известны в нашей стране, пожалуй, каждому. Каким-то образом актёру и барду Михаилу Ножкину удалось в стихах, мелодии, сдержанном авторском исполнении выразить то, что чувствовали миллионы людей. Песня «Последний бой» стала классикой: вечным напоминанием о чувствах тех, кто отстаивал страну в суровые годы — и довёл начатое до победного финала. Первый из пяти фильмов киноэпопеи «Освобождение» вышел на экраны в 1969 году. Пятый — «Последний штурм» — в 1971 году. В заключительной части на экране появился лейтенант штурмовой роты Ярцев в исполнении Михаила Ножкина. Актёр уже прославился ролями в фильмах «Ошибка резидента» и «Судьба резидента». Чтобы добиться достоверности, актёрский состав для «Освобождения» подбирали тщательно. Михаил Ножкин подходил для образа отважного бойца идеально. Ему — веришь. К тому же, он сочинял и пел. Под раскаты дальних взрывов Ножкин спел под гитару «Последний бой» — песню, которую не забыли до сих пор. Историю создания

Песня «Тишина» всегда стояла особняком и в творчестве ВИА «Ариэль», и вообще на советской эстраде. Патриотическая по духу, она была аранжирована в модном рок-ключе и пробирала до слёз даже юных слушателей. Пацаны распевали «Тишину» под гитару во дворах, девчонки слушали, едва сдерживая слёзы... Ещё не зная, какая судьба ждёт песню 22-летнего парня из Челябинска... ...Лето 1971 года выдалось для челябинских музыкантов из ВИА «Ариэль» невесёлым. Ещё весной им не повезло в полуфинале свердловского конкурса «Алло, мы ищем таланты», когда в финал вышел узбекский ансамбль «Ялла». Зато следом пришло приглашение на фестиваль «Серебряные струны-71» в город Горький. Именно в этот момент Лев Гуров — гитарист и один из основателей ансамбля — принёс на репетицию новую песню. Лев Борисович Гуров родился 8 мая 1949 года в Челябинске. С 12 лет он посещал репетиции отца, который работал врачом, а для души солировал в самодеятельном оркестре областной больницы. Гуров-младший освоил контрабас, затем пере

Какой альбом у Rockets лучший? На это счёт мнения поклонников легенд расходятся. Но многие из тех, кто начал слушать французскую группу ещё на бобинах в 1980-е, особенно выделяют «Пластероид». И слушают этих «фантомасов» с голосами роботов до сих пор. Музыка Rockets по сей день звучит причудливо и оригинально. А уж в тогдашнем СССР… Она казалась и вовсе прилетевшей из далёкого будущего. Или из глубокого космоса. На обложке «Пластероида» участники команды изображены в ледяных кубах, парящими в безвоздушном пространстве... Франция ещё в 1970-е начала фонтанировать музыкой на космическую тему. Дидье Маруани и Жан-Мишель Жарр зарылись в синтезаторы. Прог-рокеры Magma пели на ими же изобретённом кобайском языке. Droids выступали на телевидении, переодевшись в костюмы роботов... Rockets замечательно вписались в эту компанию. Они начинали в качестве обычной группы, выступавшей в привычной одежде. Однако уже к 1975 году приняли название Rockets и радикально пересмотрели имидж, переодевшись в л

Взлёт к всесоюзной известности, зарубежным гастролям и победам на конкурсах для Галины Ненашевой состоялся практически в течение одного года. В начале 1970-х имя молодой певицы можно было встретить на афишах по всей стране. Песни в её исполнении звучали с пластинок, по радио и телевидению. Галина Ненашева пела про Россию — выразительно и проникновенно. Оставив нам песню, которая могла бы стать неофициальным гимном. И целую россыпь мелодий, проникнутых ощущением светлой грусти. Галине Ненашевой (до замужества — Семененко) пришлось помотаться по стране до того, как она удостоилась внимания публики. Она родилась 18 февраля 1941 года в Онеге Архангельской области. Очутилась с семьёй в эвакуации в Кировской области, потом — в Челябинской. Сценический путь начался для певучей девушки с выступлений с хором Челябинского оперного театра. В 1960 году юная Галина отправилась покорять Москву с надеждой попасть в джазовый оркестр. После неудачной попытки закрепиться несколько лет работала в Тамбовс

23 апреля 1979 года вышел альбом «Voulez-Vous», вписавший ещё одну блестящую страницу в историю легендарного квартета. ABBA словно не обратили внимание на упадок стиля диско и выдали поп-шедевр, который впитал в себя не только танцевальные вибрации, но и атмосферу заокеанской студии в тропиках. Этот хит словно специально создан для ночного клуба. Кроме того, это одна из тех песен ABBA, в которых припев исполняется не на английском. В начале 1979 года, когда Бьорн Ульвеус и Бенни Андерссон с трудом подбирали песни для следующего альбома, они решили отправиться на Багамы, чтобы вдохновиться актуальной музыкой, расслабиться и сочинить что-нибудь новенькое. На жарком солнышке и появилась мелодия «Voulez-Vous». Судя по всему, соавторы ABBA настолько торопились записать новинку, что отправились в ближайшую студию звукозаписи Criteria Recording в Майами, штат Флорида, чтобы сделать всё как следует. Так «Voulez-Vous» стала единственной песней ABBA, которая была записана, пусть и частично, за п