Педагог по вокалу. Катарина Орлова

Если вам когда-то говорили, что вы не попадаете в ноты и у вас нет музыкального слуха, давайте спокойно и честно разберёмся, что за этим стоит. В этой теме накопилось слишком много искажений, из-за которых люди годами боятся петь и даже не пытаются разобраться, что с ними происходит на самом деле. А самое страшное — ставят на себе клеймо "вокал — это не для меня". Меня зовут Катарина, я уже 9 лет преподаю вокал людям с совершенно разным уровнем. От "ниже плинтуса" до выступающих артистов и студентов муз учереждений. Начнём с самого важного. Мы все слышим звуковысотность. Это базовый навык, который ежедневно используется в речи. Всё это возможно только потому, что мы слышим частоты, различные звуковые волны. Это физика, а не какая-то магия. А частоты и есть ноты, просто не в музыкальном контексте, а в речевом и бытовом. Исключения здесь крайне редкие и связаны либо с полной врождённой глухотой, либо с серьёзными травмами, из-за которых мозг не может обрабатывать звуковую информацию. Быс

Если голос поменял свое звучание, стал сипеть, хрипеть, самое главное — понять первопричину. Кстати, потеря голоса по-научному называется Их может быть, грубо, несколько: - Переутомление голоса - Стресс - Осложнения после болезни - Патология/травма самого голосового аппарата Первые два пункта решаются отдыхом (молчанием) и грамотной работой со своими голосовыми и речевыми привычками. Переутомление, перенапряжение голоса и пропажа его от стресса решаются регулярными голосовыми тренировками. В течение которых вам необходимо избавится от привычек, которые негативно влияют на ваш звук, а так же научиться эффективно управлять своим звуком и развить выносливость. Например, вы неправильно делаете «громкий голос», вместо смыкания и компрессии, используя много воздуха (по-русски: начинаете просто орать). Это будет вести к быстрой утомляемости вашего голоса, а иногда и к его травматизации. Занятия обучат вас правильно, без вреда делать звук громче. И введут этот навык в привычку. В случае дисфо

Ох, вот этот вечный спор: «куда правильно дышать — в живот, в диафрагму или в тазовое дно?» 🙈 Когда я училась, была аксиома: в ключицы дышать нельзя, верхнее дыхание — зло. Только живот! Только расширяй рёбра и держи их раскрытыми всё пение. И, конечно же, качай диафрагму — почувствуй её, натяни, прокачай. И вот тогда, мол, появится та самая магическая «опора». (спойлер: я её тогда так и не нашла). Про «опору» я обязательно напишу отдельный пост — тема очень спорная в современном вокальном мире. Сейчас в современном вокале ответ куда проще: дышим расслабленно и ЕСТЕСТВЕННО (физиологично). Всё. Никакой магии и специальных схем. Если у человека дыхание сильно зажато: вдох поверхностный, короткий, тревожный. Тогда полезно подключить дыхательные практики, пилатес, умный фитнес. Просто чтобы тело научилось дышать свободнее. Но это не про «живот или диафрагму» в частности — это больше про снятие зажимов и восстановление природной функции. Важно помнить: тело должно быть максимально расслабл

Сегодня хочу поговорить про то, как анализировать свой вокал. Потому что, ну честно, большинство людей поют так: что-то получилось — класс, что-то не получилось — «эх, ну ладно». И вот так оно и тянется неделями, а стабильности и развития — ноль. Сценарий знакомый: дома захотелось попеть → взяли песню → спели. Иногда нормально, иногда так себе. А прикол в том, что даже когда получилось — мы не понимаем почему. И когда не получилось — тоже непонятно. В итоге нет понимания, как повторить результат. И это прям главное препятствие для роста. Сразу в песню прыгать не надо. Сначала чуть-чуть разогрели верхнюю часть тела: шея, плечи. Любые простые движения — потянулись, повертели головой, размяли челюсть. Всё, кровь пошла, тело стало мягче, а голосу сразу легче работать, его меньше сковывают внешние мышцы. Вот тут без фанатизма. Три простейших звука, которые получатся у всех: Всё, готово. Голос сказал тебе спасибо и готов к песням. Поём и сразу отмечаем: вот тут неудобно, а вот тут — ого, кра

И тут я хочу поделиться ошибками не по работе с самим голосом, а про сам процесс занятий. Эти пункты будут тебе мешать, вне зависимости от того, по какой методике ты учишься петь. Держи в голове, что работа с голосом — это работа с телом. Принцип такой же, как и разогреваться перед пробежкой, чтобы не получить травм и дискомфорта. Теперь произнеси вместе со мной: «Сила маленьких шагов». Да, как и в любой сфере, намного эффективнее заниматься через день по 15-30 минут, чем петь несколько часов, но раз в две недели. Тело любит регулярную стабильную нагрузку. А как ты услышишь себя стороны? Как привыкнешь ко своему голосу на записи? Как отследишь прогресс? 🤔 В процессе намного легче заметить то, что не получается. А на записи тебе будет легче заметить то, что получается. И, например, сравнить себя с собой месяц назад. Вот ты поешь песню с самого начала. А песня сложная. И к кульминации ты уже на последнем воздыхании. О каких высоких нотах вообще будет идти речь?) 🤨 Едим слона по частям

Вокал, по факту, это "отягощенная мелодией" речь. Развивая первое - второе подтягивается автоматически. А если приложить немного осознанности, то получим вообще вау-эффект. Расскажу об основных приемах, делающих нашу речь красивой и уверенной, и как прокачиваются эти навыки в вокале.   В речи важно не делать огромных вдохов, и не задерживать дыхание надолго. Это создает ощущение спешки, голос начинает зажиматься. На примере чтения любого текста заметь, даешь ли ты себе дышать, вдыхаешь ли ты оптимальное количество воздуха (ни больше, ни меньше) Вокал учит дышать вовремя и распределять воздух по фразе, что делает голос устойчивым, сильным и управляемым в речи. Для красивой речи важно не напрягаться и излишне стараться, а наоборот максимально расслаблять тело, чтобы мышцы голосового аппарата не находились в гипертонусе. В вокале мы много времени уделяем оптимальному распределению нагрузки на тело и голос. Расслабляем "ненужные" мышцы, оставляя только "нужные". Т.к. работы со звучанием

ко мне пришла девушка с опытом обучения у других педагогов по вокалу. Ей говорили: «тебе не дано», «у тебя некрасивый голос». На самом деле эти высказывания показывают некомпетентность преподавателей. Очень легко повесить на человека ярлык непоющего. Намного проще, чем найти и исправить причину неэстетичного для самой ученицы звука. Важно: у большинства людей «некрасивый голос», «плохой слух», «отсутствие таланта» — это просто следствие зажимов и привычек, которые легко переписать при регулярных занятиях. Основные «виновники» были: плечи, шея, челюсть, корень языка и даже мимика лица. Когда эти блоки расслабились — голос сразу зазвучал по-другому: стал богаче, красивее, да и диапазон расширился. А дальше начали работу над вокальными приемами, помогающими пользоваться разными красками голоса. Эта ученица не только приходит на уроки, но и сама занимается между ними по моим рекомендациям. И я всегда восхищаюсь таким подходом 🔥 Даже 5–10 минут практики каждый день дадут результат быстре

Так я бы вырастила уверенность в себе и своем голосе, что я уже могу петь красиво. Осознала бы, что красиво - это не всегда напряженно, с большим контролем и стараниями. - натяжение (плач, стон, жалоба, отвращение) - звук с воздухом (озвученный мягкий шепот) - сжатый звук (недовольный «ау», когда мы укололись или обожглись, слегка агрессивный) Сначала тренировала по отдельности, выбирая песни, где либо шепчут, либо стонут, либо ругаются. Потом тренировалась переключаться между ними, чтобы разнообразить краски. Это дает плавное, органичное развитие голоса. Развивая эти краски, я бы сделала и свой разговорный голос намного богаче и красивее. Это вообще огромный лайфхак для развития голоса. Здесь я бы соблюдала важный нюанс. Поем тихо, но с энергией, эмоциями, такими же как и при обычной громкости.  Это дает большую подвижность голоса и открывает доступ к высоким нотам. Ну а самое главное - я бы пела как можно больше, пробовала разные звуки, не стесняясь «красиво-некрасиво». Прислуш

Есть такой миф: «Сначала научись правильно дышать, а потом уже пой». Звучит логично, да? Но по факту — миф чистой воды. Почему фокус на дыхании — не главное? Дыхание отдельно от пения не делает вас вокалистом. Воздух сам по себе не поёт. Когда мы поём, воздух ударяется о голосовые складки — они начинают вибрировать, появляется звук. А дальше подключается целый оркестр фильтров: язык, мягкое нёбо, гортань, всякие хрящи, мышцы, зубы, рот в конце концов. Вот это и есть настоящая «магия». Когда дыхательные упражнения полезны? Иногда я даю упражнения типа «подуть сильнее — подуть слабее», чтобы человек понял разницу. Это необходимо, когда ученику непонятно, как увеличить или снизить поток воздуха. Но чаще всего достаточно простой рекомендации: «не толкать воздух» или «не делать слишком большого вдоха». Откуда вообще взялся культ дыхания? Так сложилось исторически. Старой школе было проще сказать: «Дыши в живот» или «Расширь рёбра». Это понятнее, чем объяснять нюансы работы языка или гортани