OVERTON.RU | Просто о звуке

Мастеринг — это заключительный, критически важный этап в процессе создания музыки, гарантирующий, что трек или альбом будут звучать безупречно и согласованно на всех системах воспроизведения. В ходе этого процесса тонко настраивают сведенные в студии треки для достижения оптимального баланса, четкости и громкости. Давайте разберемся с основами мастеринга и узнаем, как он происходит в современных системах звукозаписи. Мастеринг зародился в первые годы производства виниловых пластинок, когда звукорежиссёры переносили записи на физические носители, обеспечивая оптимальное качество воспроизведения. Этот процесс требовал точной настройки звучания композиций для компенсации ограничений аналогового формата. В те далекие времена звукорежиссёры использовали магнитофоны, ранние версии эквалайзеров и аналоговые компрессоры для формирования окончательного звучания. С появлением цифрового аудио в 1980-х и 1990-х годах мастеринг перешёл от чисто аналоговых методов к цифровой обработке. Стало возможн

Стробоскоп используется для проверки правильности скорости вращения диска проигрывателя. Каков принцип работы стробоскопа и зачем его нужно использовать? В данной статье разберемся с ответами на эти вопросы. Первые стробоскопы, вероятно, появились одновременно с первыми проигрывателями пластинок. Один из самых старых стробоскопов, сохранившихся до наших дней, представлен на фото ниже. Он был произведен компанией Universal Microphone Company, г.Инглвуд, Калифорния. Стробоскопный диск содержит четыре линии меток: для скоростей 78 об/мин (25 или 50 Гц), 78 об/мин (60 Гц), 33⅓ об/мин (25 или 50 Гц) и 33⅓ об/мин (60 Гц). Для того чтобы понять принцип работы стробоскопа, достаточно вспомнить действие устройств с таким же названием, которые используются в клубах и на дискотеках. Во вспышках стробоскопа плавное движение человека начинает восприниматься как серия неподвижных поз. Это оптическая иллюзия, которая обманывает наше восприятие. Этот же эффект используется и в стробоскопах для проигры

Некоторые меломаны утверждают, что запись виниловой пластинки с цифрового мастер-файла противоречит самой сути винила, и аналоговое звучание такой релиз уже не обеспечивает. Но это не совсем так. Давайте поподробнее рассмотрим, что происходит с винилом во время записи с «цифры». На пластинке не «цифровой» звук Пожалуй, стоит начать с того, что в процессе воспроизведения винила физическое взаимодействие между канавкой пластинки и иглой проигрывателя уже играет значительную роль в создании теплого и аутентичного звучания, за которое мы так любим этот аналоговый формат. Однако имеет смысл обратить внимание и на мастеринг музыкальных композиций - важнейший этап подготовки к записи пластинки. Мастеринг для винила коренным образом отличается от того, которому подвергаются те же альбомы для их дальнейшего переноса на CD или отправки на стриминговые платформы. При этом мастеринг будет фактически одинаковым и в случае использования в качестве источника музыки WAV-файла высокого разрешения и ана

Колонки, имеющие одну пару входных разъемов, подключаются к усилителю очевидным образом, с соблюдением полярности соединения. А как обстоит дело с колонками, у которых две пары входных клемм? Для начала давайте разберемся, почему так сделано. Если в колонке входной сигнал разделяется на частотные полосы и подаётся на отдельные динамики для каждой из них (в самом общем случае – НЧ и ВЧ), то обязательным элементом такой акустики является разделительный фильтр. Ограничиваясь рассмотрением двухполосной акустики, как наиболее популярной на сегодня, отметим, что в ней разделительный фильтр состоит из двух секций: низкочастотной и высокочастотной. Соответственно, входной сигнал от усилителя должен подаваться одновременно на обе, и затем уже, после фильтра, «расходиться» к динамикам. В колонках, оснащенных одной парой входных разъемов, такое соединение входов двух секций фильтра выполнено внутри, в самом разделительном фильтре. А вот у колонок с двумя парами входных клемм их объединение произв

Ранее мы уже рассматривали главные конструктивные элементы Hi-Fi-акустики – динамики и корпуса. Эти статьи можно почитать на нашем сайте: Однако, учитывая то количество вопросов, которые по-прежнему задают начинающие меломаны относительно особенностей конструкции колонок, мы решили вновь вернуться к этой теме. Давайте поподробнее рассмотрим, зачем вообще акустике нужен корпус и какие конструкции бывают. Нет корпуса – нет баса Если взять обычный динамик и подключить его к усилителю, то звучать он, конечно, будет. Но ни о каком качестве передачи музыки говорить не приходится. В звуке практически не будет басов. Все дело в так называемом акустическом «коротком замыкании». Суть его в следующем: звуковые волны, создаваемые динамиком при движении диффузора вперед, будут огибать его. А с тыльной стороны диффузора при его движении назад также создаются звуковые волны, такие же по форме, но перевернутые по фазе. В результате прямые и обратные волны погасят друг друга. На ВЧ и частично в СЧ-диап

Все, кто увлекается покупкой виниловых пластинок, наверняка обращали внимание на необычное оформление экземпляров из Японии. Зачастую они имеют такие же конверты, что и оригинальные американские или европейские релизы, но обложки опоясаны красочной лентой OBI с японскими иероглифами. По некоторым источникам в интернете стало ясно, что с названием «OBI» не все так однозначно. Поначалу она называлась «TASUKI», что на японском дословно означает «лента» или «верёвка». Но прагматичные японцы адаптировали его со временем под логичное название «OBI», что дословно означает «пояс», который был похож на пояс яркого кимоно. История её появления на пластинках весьма прозаична. Как мы знаем, такие подобные бумажные полосы можно увидеть не только на обложках винила, но и на CD-изданиях и даже на многих книгах. Во времена, когда винил был основным музыкальным носителем, большинство пластинок выпускались с такой лентой, на которой была вся информация об издании на японском: название альбома и исполнит

Винил — это про звук. Теплый, натуральный, живой. Но даже самая качественная пластинка может звучать не так, как могла бы, если сигнал от проигрывателя до фонокорректора теряется в шуме, искажениях и помехах. Решение есть! Балансное подключение. И благодаря набору Pro-Ject Upgrade Set Debut Balanced вы сможете подключить имеющийся у вас совместимый проигрыватель Pro-Ject серий Debut или X по балансу. Давайте разберемся, как это работает? Зачем это нужно? И кому действительно стоит на это обратить внимание? Что такое балансное подключение? Как мы уже поняли, балансное подключение позволяет защитить аудиосигнал от внешних наводок, шумов и искажений. Это особенно актуально для винила: здесь сигнал идёт очень слабый, и даже минимальные помехи могут испортить общее впечатление от прослушивания. Почему оно работает? Балансное соединение передаёт сигнал по двум проводам: по одному в фазе, а по другому – в противофазе. После сложения этих сигналов в балансном фонокорректоре их амплитуда возрас

В конце 1950-х-начале 1960-х годов рынок домашних аудиосистем сильно изменился. Меломанам стали доступны стереосистемы, дающие звук принципиально лучшего качества. Именно тогда в индустрии впервые стали использовать термин Hi-Fi (High Fidelity, что переводится как «высокая верность» или «высокая точность»), который означал способность техники воспроизводить музыку так, как она звучала во время записи в студии или на концерте – по крайней мере, по мнению изготовителей этой техники. В 1966 году в Германии был разработан стандарт DIN 45500, определяющий требования к аудиоаппаратуре класса Hi-Fi. Это был список минимальных параметров, которым должна была соответствовать претендующая на «высокую точность» воспроизведения техника. Однако если заглянуть в этот знаменитый документ, можно выяснить что, например, для Hi-Fi-усилителя максимальное значение нелинейных искажений должно быть всего лишь не более 1% в полосе 40-16000 Гц, а неравномерность АЧХ в том же диапазоне может составлять до 1,5

В характеристиках любых наушников обязательно указываются их импеданс (сопротивление) и чувствительность, а часто – и обеспечиваемое ими звуковое давление. Что все это значит и как это влияет на выбор усилителя для наушников? При выборе наушников и усилителя для них важно понимать, как правильно соотносятся три параметра: чувствительность, сопротивление, выходная мощность усилителя. Это сложное уравнение с тремя переменными, неправильное решение которого может испортить впечатление от звучания даже самых лучших наушников. Но в результате важны даже не цифры спецификаций, а то, как звучание будет восприниматься нашим слухом и мозгом. Немного терпения – сейчас мы все объясним. Чувствительность измеряется так. На наушники подается синусоидальный сигнал одной частоты или спектра частот сигнал мощностью 1 мВт, и измеряется создаваемое ими звуковое давление. Получившееся значение и будет чувствительностью наушников. Предположим, что чувствительность наушников оказалась равна 101 дБ. Значит л