Мая звать Киноман

Майкл Бэй — режиссер, чьи работы часто вызывают неоднозначные чувства: с одной стороны, его картины кажутся примитивными, лишенными глубины и предназначенными для одноразового просмотра, а с другой — невозможно игнорировать его мастерство в создании зрелищных сцен, где взрывы, погони и динамика достигают эпического размаха. В этой статье мы разберем все его фильмы, начиная от самых слабых и заканчивая лучшими, чтобы понять, почему его стиль, несмотря на критику, остается ярким явлением в современном кино. Ранжироваться фильмы по вот такой формуле: (КП+IMDb+(RT+Met)/2)/3 Представьте себе, что вы сели в кинотеатр с попкорном, ожидая очередного взрывного аттракциона от Майкла Бэя, где гигантские роботы дерутся, машины трансформируются, а сюжет — это всего лишь предлог для хаоса. Но вместо этого вы получаете двухчасовой марафон абсурда, где каждая минута тянется как резинка от трусов, а мозг кричит: "Когда это кончится?!" "Трансформеры: Последний рыцарь" — это не просто провал, это апофеоз

Сэм Рэйми — режиссёр, который умеет превращать жанровое кино в настоящее зрелище: его камера летает, кровь льётся рекой, а герои балансируют на грани безумия и героизма. От самодельных ужасов конца семидесятых до многомиллионных блокбастеров он прошёл путь, сохранив узнаваемый стиль — бешеный темп, чёрный юмор и любовь к преувеличенной экспрессии. В этой статье мы разберём все его полнометражные работы и расположим их от наименее удачных к самым сильным, чтобы понять, как менялся один из самых ярких авторов современного кино и какие фильмы лучше всего раскрывают его талант. Ранжироваться фильмы будут по вот такой формуле: (КП+IMDb+(RT+Met)/2)/3 «Волна преступности» (1985) — безусловный лидер в списке худших работ Сэма Рэйми, фильм, который выглядит как неудачный эксперимент, вышедший из-под контроля и так и не сумевший найти свою аудиторию. Снятый сразу после триумфа «Зловещих мертвецов», он должен был стать смелым шагом в комедийный жанр, но вместо этого превратился в хаотичный фарс,

Франшиза "Зловещие мертвецы" (Evil Dead) — это культовый цикл фильмов ужасов, который зародился в 1981 году благодаря дебютному полнометражному проекту молодого режиссера Сэма Рэйми. Снятый на скромный бюджет с друзьями и однокурсниками, включая актера Брюса Кэмпбелла в роли Эша Уильямса, первый фильм быстро обрел статус underground-хита, сочетающего кровавый хоррор с элементами черного юмора и изобретательными спецэффектами. Спустя более четырех десятилетий франшиза остается невероятно успешной: она собрала миллионы фанатов по всему миру, вдохновила бесчисленные отсылки в поп-культуре и продолжает развиваться с новыми релизами, такими как "Восстание Зловещих мертвецов" 2023 года, доказывая свою неумирающую актуальность. На мой взгляд, именно эта серия мастерски балансирует на грани страха и абсурда, делая ее идеальным примером того, как хоррор может эволюционировать, не теряя своей первозданной энергии. Ранжироваться проекты будут по формуле: (КП+IMDb+(RT+Met)/2)/3 В 2013 году режиссе

Подводя итоги кинематографического 2002 года, мы оказываемся на своеобразном историческом перепутье. Это был год, когда Голливуд ещё верил в силу звезды (порой даже слишком), японский хоррор триумфально завоевал мир, а компьютерная графика уже вовсю теснила практические эффекты, но ещё не подчинила их себе полностью. Мы прощались с одним типом киноязыка и лишь приглядывались к контурам другого. В этой, заключительной части нашего путешествия, нас ждёт самое главное: от разочаровывающих провалов, которые больно били по репутациям, — до бесспорных шедевров, определивших лицо не только года, но и всего десятилетия. Здесь соберутся те, чьи имена до сих пор вызывают ожесточённые споры киноманов, и те, чьё место в пантеоне классики уже неоспоримо. «Банды Нью-Йорка» — это грандиозный, амбициозный и в конечном счёте катастрофически пустой исторический эпос, который демонстрирует, как режиссёрская воля и производственный размах могут утонуть в собственной помпезности. Мартин Скорсезе, одержимы

Представьте себе: в эпоху бесконечных сериалов и интеллектуального кино я вдруг решил бросить вызов судьбе и пересмотреть абсолютно все фильмы с Джейсоном Стэйтемом. От тех, где он молча раздает тумаков бандитам в типичных тупых боевиках, до эпичных битв с гигантскими акулами, – это был настоящий марафон выживания для моих нервов и пульта от телевизора. Конечно, в его карьере мелькают не только эти бесконечные экшн-шаблоны, но и редкие интересные работы, где он неожиданно проявляет себя как настоящий актер, – хоть таких фильмов и можно пересчитать по пальцам одной руки, не снимая перчатки. И вот, вынырнув из этого вихря погонь и взрывов с легкой долей иронии (ведь без нее такие подвиги кажутся просто забавным способом потерять выходные), я готов поделиться своими наблюдениями. И вот в преддверии нового фильма маэстро "Убежище", я решил распределить все фильмы с его участием в рейтинге от худшего к лучшему. Распределяться места будут по оценкам критиков и зрителей. «Во имя короля: Ист

Мы преодолели зыбучие пески откровенных провалов. Позади остались пыльные релизы, о которых хочется поскорее забыть. Но что ждет путника в сердцевине киногода? Территория самых противоречивых и неоднозначных впечатлений. Во второй части нашего путешествия по главным фильмам 2002 года мы вступаем в «серую зону» — царство крепких середняков, амбициозных неудач и работ, которые разделили зрителей и критиков. Здесь нет очевидных триумфов и сокрушительных катастроф; вместо этого нас ждут фильмы, достойные дискуссии. Это золотая середина, где таятся неожиданные открытия и горькие разочарования. «Олигарх» — амбициозная попытка создать на отечественном материале эпическую сагу о деньгах, власти и морали в стиле «Гражданина Кейна» или «Крёстного отца». Режиссёр Павел Лунгин, опираясь на роман Юлия Дубова, пытается ухватить сам дух лихих 90-х — время головокружительных взлётов и трагических падений. Выходит яркий, но чрезмерно перегруженный фильм, который скорее живописует эпоху, чем глубоко ана

2002 год стал одним из тех кинематографических сезонов, когда зрительские ожидания то взлетали до небес, то рушились с оглушительным треском. На экраны вышли долгожданные продолжения громких франшиз, дебюты будущих звёзд, амбициозные авторские работы и откровенные коммерческие просчёты. В этой трёхчастной серии мы разберём самые заметные фильмы года, расположив их строго от самого слабого к самому сильному. Первая часть посвящена нижней половине списка — картинам, которые разочаровали, не оправдали надежд или просто не смогли оставить заметный след в истории кино. Ранжироваться фильмы будут на основе оценок КиноПоиск, IMDb, Rotten tomatoes, Metacritic. Часть 2: «Унесённые» (Swept Away, 2002) — это тот редкий случай, когда фильм проваливается по всем возможным фронтам и становится эталоном кинематографического фиаско. Гай Ричи, ещё недавно триумфатор с «Картами, деньгами, двумя стволами» и «Большого куша», здесь словно забыл, как снимать кино. Его ремейк итальянской картины Лины Верт

Январь 2026 года оказался довольно насыщенным месяцем в кино: в прокате появилось немало фильмов разных жанров и масштабов — от российских семейных картин до голливудских сиквелов и авторских проектов. В России главными хитами стали три сказки, вышедшие 1 января: «Чебурашка 2», полнометражное «Простоквашино» и новая версия «Буратино». Они собрали хорошую кассу и привели в залы много семей. В мировом прокате выделялись продолжения известных франшиз — хоррор «28 лет спустя: Храм костей», драма «Гренландия: Миграция», триллер Тимура Бекмамбетова «Казнить нельзя помиловать» с Крисом Праттом. Плюс несколько заметных новинок: претендент на «Оскар» «Марти Великолепный» с Тимоти Шаламе, мелодрама «Горничная» и российский «Левша» в стиле стимпанк. Некоторые фильмы понравились зрителям и критикам, другие получили смешанные отзывы. В этой статье мы разберём основные премьеры января и расположим их от худшего к лучшему — на основе оценок, отзывов и сборов, — чтобы было проще решить, на что идти в