Сейчас показывают

Если вы думаете, что турецкое кино — это только "Великолепный век" и бесконечные страдания прекрасных женщин в красивых платьях, вы давно не заглядывали в эфир. Турция снимает реально жёсткие, драйвовые и умные сериалы, от которых невозможно оторваться. Тут вам и мафиозные разборки, и психологические триллеры, и детективы с бриллиантами. Начнём с легенды. «Грязные деньги, лживая любовь» — это классика, с которой многие открыли для себя современный турецкий детектив. О чём? Омер (Энгин Акюрек) — идеалист-полицейский из отдела по борьбе с оргпреступностью. Он собирается жениться на своей невесте Сибель, но работу никто не отменял. Элиф (Туба Бюйюкюстюн) — успешный дизайнер украшений, приезжает из Италии в Стамбул отметить день рождения с семьёй. Их жизни сталкиваются в одну секунду: в машине находят два трупа — отца Элиф и... невесты Омера. Что они делали вместе? Кто их убил? Омер и Элиф вынуждены объединиться, чтобы найти правду. Почему стоит смотреть? Это идеальный баланс любви, экшен

Есть особая магия в британских детективах. Когда за окном темно, на столе дымится кружка с чаем, а на экране — очередное убийство в тихой английской деревушке. Но убийство не страшное, а элегантное. Как загадка, которую хочется разгадать вместе с героями. Сегодня собрала для вас семёрку сериалов, которые идеально впишутся в такой вечер. Тут и классика, и новинки, и даже немного мистики. Начнём с жемчужины. Сериал, который уже называют «женской версией Отца Брауна». И это не случайно — сестра Бонифация впервые появилась именно в эпизоде «Отца Брауна», а потом получила собственное шоу. Что за зверь? Англия, 1960-е. В тихом монастыре Святого Винсента живёт монахиня, которая носит смешные очки, гоняет на мотоцикле с коляской, делает отличное вино и... имеет докторскую степень по судебной медицине. Местная полиция в лице красавчика-детектива Сэма Гиллеспи официально наняла её как консультанта. Это чистейший «уютный детектив». Никакой крови, никакой депрессии — только интеллектуальная игра,

Включаешь кино — там Петров. Переключаешь канал — там Кологривый. Заходишь в онлайн-кинотеатр — а там Борисов. И так по кругу. То ли актёров мало, то ли продюсеры влюбились в эти лица и менять ничего не хотят. Спойлер: это не заговор, а бизнес. Если бы существовал рейтинг «Кто чаще всех мелькает в кадре», Петров занимал бы первую строчку с огромным отрывом. «Полицейский с Рублёвки», «Гоголь», «Притяжение», «Сто лет тому вперед», «Лёд» — он работает как фабрика. В 2025-м Петров блестяще сыграл космического пирата Весельчака У в фильме «Сто лет тому вперед». Зрители и критики сошлись во мнении: это его лучшая роль. Один пользователь Кинопоиска даже сравнил его с капитаном Джеком Воробьём: «Он сделал этот фильм. И юмор, и боевка — везде он молодец». Петров давно перешагнул порог 30, где у каждого артиста уже наработана своя ниша зрительской любви/нелюбви. Он давно превратился в актив, который гарантирует кассу. Продюсеры — люди не романтичные, им нужны цифры. А Петров цифры даёт. Что дал

В жизни часто бывает несправедливо: самые яркие, талантливые, харизматичные уходят в тот момент, когда могли бы еще столько сыграть, сказать, сделать. Сегодня вспоминаем шестерых актеров, которых нет с нами. Разные судьбы, разные роли, но одно общее — они ушли слишком рано, оставив после себя пустоту, которую ничем не заполнить. Когда говорят «человек-гора», это точно про него. Владимир Турчинский был не просто спортсменом. Мастер спорта по самбо и дзюдо, чемпион по американскому футболу, человек, который поднимал слониху и сдвигал с места самолеты. Но зрители полюбили его не за мышцы, а за улыбку. Он начинал с охраны — работал телохранителем у Дмитрия Маликова, отгонял визжащих поклонниц. Потом были «Бои гладиаторов», где он стал легендарным «Динамитом». А потом — телевидение: «Смех без правил», «Убойная лига» на ТНТ, где его дуэт с Павлом Волей собирал миллионы . Он успевал всё: снимался в кино («Спецназ», «Грозовые ворота», «Сваты»), пел в рок-группе, вел радиоэфиры, писал книги, от

Был такой фильм — «Достать ножи». Вышел в 2019, и все вдруг поняли: детективы не умерли. Просто раньше их снимали как-то скучно, а тут — Бенуа Блан с чудным акцентом, свитера, которые хочется купить, и сюжет, где подозреваемый — каждый, а мотив есть у всех. С тех пор мы ищем то же самое: стиль, остроумие и загадку. Чтобы не просто «кто убил?», а чтобы смаковать каждую сцену. Предлагаю 9 фильмов, где есть и классика, и новинки, и даже один мюзикл (да-да, не удивляйтесь). Начнём с шедевра. Роберт Олтмен взял классическую схему «труп в загородном доме» и снял детектив, где убийство — не главное. 1932 год. Британская знать собирается на охоту в роскошном поместье. Наверху — господа, внизу — прислуга. И те, и другие плетут интриги, ненавидят друг друга и копят скелеты в шкафах. А потом хозяина находят мёртвым. Олтмену плевать на детектив. Ему важно показать устройство английского общества. Кто кому подаёт утром чай, кто с кем спит, кто кому должен деньги. Прислуга знает о хозяевах всё, но м

Помните времена, когда поход в кинотеатр был событием, потому что на экранах появлялось что-то новое? Сейчас, как впрочем и дцать лет назад это удовольствие испытываешь всё реже. Открываешь афишу — а там сплошные ремейки, перезапуски, сиквелы и "та же история, только на новый лад". Голливуд словно застрял в петле времени. Но так ли это плохо? Начнём с хорошего. «Одиннадцать друзей Оушена» Стивена Содерберга (2001) — это редкий случай, когда ремейк не просто не уступает, а превосходит оригинал. В 1960 году Льюис Майлстоун снял историю про ветеранов Второй мировой, которые решают ограбить казино. Это была лёгкая, развлекательная гангстерская комедия. Но Содерберг пошёл дальше. Он взял Джорджа Клуни, Брэда Питта, Мэтта Дэймона — и превратил ограбление века в настоящее шоу. Это уже не про ветеранов, а про стильных, дерзких аферистов, которые делают деньги с улыбкой на лице. Почему сработало? Содерберг понял главное: зрителю нужна не просто история, а атмосфера. Он добавил джаз, лоск Лас-В

Февраль в кинопрокате — месяц странной тишины. В это время на экраны выходят фильмы, которые не претендуют на звание главных событий года. Это кино промежутка — между холодом и теплом, между надеждой и усталостью. Это фэнтези-приключение, где Князь (и вместе с ним — зритель) встречает покойного Горшка в мире панк-мифов. Самый личный и болезненный проект месяца. Фильм, существующий на стыке фанатского желания вернуть легенду и невозможности этого желания. Эстетика «бесконечной истории» и возможно единственный способ говорить о потере. Это кино для тех, кто до сих пор носит эту музыку в себе. Зритель словит нотку ностальгии, но уже в эпическом, почти мифическом антураже, где смерть не конец, а переход в другую вселенную. История двух взрослых мужчин, упрямо цепляющихся за мечту о рок-карьере, которым приходится нянчиться с дядей с ментальными нарушениями (Хабенский). Здесь все зациклено на памяти: ежедневной, бытовой, тяжёлых обязанностях. Фильм, основан на личной истории режиссёра. Хаб

После финала «Постучись в мою дверь» кажется, что любая другая история о любви будет бледной копией. Серкан с его обсессивно-компульсивным расстройством и Эда с её упрямой нежностью задали слишком высокую планку. Но турецкий сериал — это не про одну историю. Это про целую вселенную, где любовь существует в разных агрегатных состояниях: как лёгкая эйфория, как болезненная зависимость, как оружие мести или как единственное спасение от самого себя. Всё, что было намеком в «Постучись в мою дверь», здесь становится главной темой. Если Серкан боролся с внутренними демонами, то Кемаль и Нихаль сражаются против целого мира. Их история про лобовое столкновение с системой: бедность против богатства, чувства против долга. Это сериал, где романтика тонет в социальном пессимизме, а каждая сцена сближения оплачивается новой жертвой. Миран — это Серкан, которого воспитали не на психотерапии, а на ненависти. Его обсессия — не порядок, а месть. И когда на пути этой мести встаёт любовь, она не исцеляет

«Три сестры» — это 15-минутная анимационная притча от режиссёра, которого вы наверняка знаете. Да-да, тот самый Константин Бронзит, который сделал «Алешу Поповича» и «Мы не можем жить без космоса». Но здесь — совсем другое кино. Интригующий факт: на «Оскар» мультфильм был отправлен под вымышленным именем — Тимур Когнов от Кипра. Почему? Правила «Оскара» — тёмный лес, но такой ход часто помогает отсечь предвзятость и заставить смотреть именно на работу, а не на биографию режиссёра. Сработало! Сюжет основан на черногорской легенде: три сестры на острове, встреча с путешественником, меняющая всё. Без диалогов, только музыка и визуальный ряд. Именно такая глубокая, фестивальная анимация часто берёт «Оскаров» в коротком метре. Бронзит — абсолютный рекордсмен в этом деле для России. До этого номинировались его «Уборная история — любовная история» и шедевральный «Мы не можем жить без космоса». В своём интервью он сам расставил все точки над i: «Две — это важно. Одну можно получить случайно. А

В турецкой киноиндустрии есть священная троица: исторический эпос, любовная мелодрама и подростковая драма. Имя Бурака Озчивита прописано в каждом из этих жанров как эталон. Он начинал как красивый мальчик в «Маленьких секретах» (турецкой «Сплетнице»), покорил мир как янычар Малкочоглу Бали-бей в «Великолепном веке» и сейчас правит Османской империей в «Основании: Осман». Кажется, он сыграл всё. На самом деле — он играет одну и ту же роль на протяжении 15 лет. Роль идеального турецкого мужчины, который существует на стыке трёх мифов: воина, романтика и наследника. Бесстрашный янычар, правая рука султана Сулеймана, мужчина чести, долга и несгибаемой воли. Почему это сработало: Озчивит стал живым воплощением османской мощи. В отличие от хрупкого Сулеймана (Халит Эргенч), его герой был мужчиной из стали — сражался, приказывал, завоевывал. Он дал зрительницам альтернативу: не утонченный правитель, а его верный пёс, которого так хочется приручить. Он олицетворял не власть ума, а власть тел