ЦЕНТРАЛЬНАЯ НАУЧНО-ТЕХНИЧЕСКАЯ БИБЛИОТЕКА ПО СТРОИТЕЛЬСТВУ И АРХИТЕКТУРЕ

Сегодня мы расскажем о еженедельном приложении к газете «Русское слово», богато иллюстрированном журнале «Искры», сочетавшем в себе художественную литературу, редкие фотографии и карикатуры. Очень быстро «Искры» стали не просто периодическим изданием, а уникальный историческим документом, памятником ушедшей эпохи. «Искры», выходившие с 1901 по 1917 год, являлись ярким отражением жизни России начала XX века. На страницах этого журнала пульсировала сама эпоха, запечатлённая в остроумных шаржах, проникновенных рассказах и романах, а также в документальных кадрах, дошедших до нас сквозь годы. Издателем журнала «Искры» был И. Д. Сытин, человек, превративший печатное дело в мощную силу, способную достичь каждого уголка империи. Под его практичным руководством издание получало не только финансовую устойчивость, но и тот весомый статус, который позволял говорить с аудиторией на разные, иногда даже рискованные темы. Так, например, обложка и разворот одного из номеров лета 1914 года посвящены зн

Получив профессиональное образование архитектора, Римма Петровна оставила значительный след в облике Москвы и других городов. Её труд был отмечен высоким званием Заслуженного архитектора Российской Федерации. Членство в Союзе архитекторов России подчёркивало её признание в профессиональной среде, где ценились не только техническая грамотность, но и творческая мысль. Однако её энергия излучала не только проекты зданий и чертежи. Из той же глубины души, что рождала планы этажей и фасадов, произрастали лёгкие, точные строки, обращённые к детям. Стихи Алдониной — это особая архитектура: ясная, светлая, построенная на крепком каркасе ритма и созвучья. Они, как добротно сложенные домики, в которые хочется поселиться, чтобы чувствовать себя защищённо и радостно. И закономерно, что её приняли и в Союз писателей России, признав тем самым состоятельность этого второго, поэтического, языка. Жили были гласные Друг с другом несогласные. «А» немножко глуховата: - А?! Погромче! А? Не слышу!! «О» немн

135 лет со дня рождения архитектора. Родившись в Одессе в 1891 году, Иофан получил основательное образование: сначала в Одесском художественном училище, а затем, с 1914 года, в Высшем институте изящных искусств в Риме. Именно Италия, с её античными руинами и ренессансными палаццо, сформировала его глубокий вкус к классической форме, что он позже пронёс через все своё творчество, даже работая в условиях радикального авангарда 1920-х годов. В Риме же он познакомился со своей будущей женой, скульптором Ольгой Всеволодовной, и сложился его круг общения, включавший многих будущих советских деятелей культуры. Интересно, что одним из его первых реализованных проектов стало здание советского торгпредства в Риме, которое он строил, уже будучи гражданином СССР. Этот опыт дипломатии в камне оказался для Иофана судьбоносным. В 1924 году он окончательно вернулся в Советскую Россию, страну, активно искавшую новый архитектурный язык. Молодой Иофан не сразу стал «придворным» зодчим. Он прошёл через у

XIX век в истории русского изобразительного искусства богат на мифы и загадки, связанные с именем Архипа Ивановича Куинджи. Его происхождение, процесс обучения и формирование как мастера до сих пор окружены тайной. Словно неразрешимые головоломки, они преследовали художника всю его жизнь, от рождения до последних дней. Хотя фамилия Куинджи имеет турецкие корни, а не греческие, многие задавались вопросом: действительно ли он не был греком? Почему художник, едва вступив в Товарищество передвижных художественных выставок, покинул его? Как случилось, что, обретя широчайшую известность благодаря своим знаменитым полотнам, он замолчал на целых три десятилетия? Откуда взялось его богатство, которое он щедро жертвовал молодым талантам и на создание художественного общества своего имени? Ранние работы. Поиск своего пути. Родился Архип Куинджи в Мариуполе, в семье бедного сапожника греческого происхождения. Рано осиротев, он познал нужду и лишения. Однако тяжёлые жизненные обстоятельства не сло

Автором текста выступил российский историк, писатель и сценарист Сергей Кисин. Он не единожды был в гостях у библиотеки, работал с библиографами, изучал, переписывал, сканировал, фотографировал. Вот что он пишет: «Мы взялись писать эту книгу, поскольку хотели показать, что строительство в России - это не безликие кульманы, подъёмные краны, мастерки и фартуки. Не колонки бесконечных цифр отчетов, а живые люди. С их мечтами, надеждами, стремлениями, потенциалом. С их удачами и неудачами, реализацией задумок, перспективами и достижениями. Живые люди, а не машины, построили нашу страну и изо дня в день делают её сильнее и краше. Об этих людях, об их роли в становлении и развитии отечественного стройкомплекса за прошедшее столетие и будет эта книга». Первая часть книги так и называется «Самая мирная профессия». Имена и судьбы, великие шедевры архитектуры от Московского Кремля и церкви в Кижах до радиобашни Шухова и столичного Метрополитена. На страницах альманаха читатель найдёт чертежи и ф

Авторы Сергей Кузнецов, Александр Змеул, Эркен Кагаров. Под редакцией Филиппа Мойзера и Анны Мартовицкой. Редко какая транспортная инфраструктура в мире, помимо московской, может предложить столь щедрое художественное убранство. Эта исключительная по своему архитектурному замыслу подземная магистраль, по уровню инженерной мысли превосходящая другие важные сооружения времён СССР, оказала влияние на градостроительные планы многих городов и до сих пор остаётся востребованной. Несомненно, в архитектуре московского метро органично сочетаются великолепие сталинского ампира, сдержанность модернизма, безграничная свобода постперестроечной эклектики и только появляющиеся элементы высоких технологий, что делает каждую из 15 линий и 275 станций нашего метро уникальной. В книге «Скрытый урбанизм…» имеется своя линия, повествовательная. А первая станция – предисловие от доктора архитектуры и главы издательского дома «DOM Publishers» Филиппа Мойзера и Анны Мартовицкой. По ходу повествования чи

«Сад – это попытка создания идеального мира взаимоотношений человека с природой. Поэтому сад представляется как в христианском мире, так и в мусульманском раем на земле, Эдемом.» (Д.С.Лихачёв, «Поэзия садов», 1991, Введение, стр. 8) Со второй половины XVIII века под влиянием европейских идей русское дворянство также начало обустраивать свои усадебные парки и сады в пейзажном стиле. Поэма на французском языке «Les jardins, ou l'art d'embellir les paysages» [1], изданная в 1782 году аббатом Жаком Делилем, стала известной в аристократических кругах России практически сразу же после выхода в свет. Ещё бóльшую популярность дидактические наставления Делиля по обустройству садов приобрели после того как во втором десятилетии XIX века вышел отдельным изданием вольный перевод поэмы, сделанный поэтом Александром Фёдоровичем Воейковым (1779—1839) и опубликованный под названием «Сады или Искусство украшать сельские виды». Книга, напечатанная Медицинской типографией Санкт-Петербурга в 1816 году

«Пускай другой поёт украшенное славой Движенье колесниц Победы величавой. Атрея грозного кровавые труды… Мне светит флоры взор: Я буду петь сады! Я расскажу о том, как весь пейзаж окрестный Возвышенный искусств гармонией чудесной Неузнаваемый приобретает вид И восхищённый взгляд, и душу веселит, И зданья стройные своей архитектурой Увенчивают то, что создано натурой.» Жак Делиль, «Сады…» (1782), перев. И.Я.Шафаренко (1987) Песнь первая, стр.16 Следующее произведение, о котором хотелось бы рассказать и которое постоянно цитирует Д.С.Лихачев в своей книге «ПОЭЗИЯ САДОВ», – это изданная во Франции 1782 году «POÈME PAR M. L'ABBÉ JACQUES DE LILLE «LES JARDINS, OU L'ART D'EMBELLIR LES PAYSAGES» [перев. с фр. – поэма аббата Жака де Лилля «Сады, или искусство украшать пейзажи»]. В нашей библиотеке хранится одно из изданий поэмы на французском языке, вышедшее в Париже в 1844 году. Написана также не специалистом по ландшафтной архитектуре, а талантливым французским поэтом XVIII века аббатом Жа

«Унылая пора! очей очарованье! Приятна мне твоя прощальная краса — Люблю я пышное природы увяданье, В багрец и в золото одетые леса...» А.С.Пушкин, «Осень» (1833) В конце сентября, когда основные садоводческие и озеленительные работы заканчиваются, а природа и мы находимся в предвкушении «золотой осени», самое время почитать книги о садовом искусстве. В фондах нашей библиотеки по строительству и архитектуре хранится большое собрание книг по ландшафтному зодчеству, вышедших с момента первых шагов в становлении массовой профессии ландшафтного архитектора и ландшафтного дизайнера, то есть с конца XIX века. НО... Сегодня хотелось бы представить произведения, созданные вовсе не зодчими, а людьми, казалось бы, не имеющими отношение к выращиванию растений и обустройству садов, аллей и парков. Написана знаменитым учёным-филологом, автором фундаментальных трудов, посвящённых истории русской литературы и культуры, академиком Дмитрием Сергеевичем Лихачёвым (1906-1999). «ПОЭЗИЯ САДОВ» – так называ