Издательство «Музыка»

✨ Сегодня Владиславу Германовичу Агафонникову — выдающемуся советскому и российскому композитору, педагогу и музыкально-общественному деятелю, чьё творчество охватывает все основные жанры академической музыки, — исполняется 90 лет. Народный артист России, профессор Московской консерватории, он внёс неоценимый вклад в развитие отечественной музыкальной культуры второй половины XX — начала XXI века. ✨ Владислав Агафонников родился в Подольске в семье музыканта — хорового дирижера Германа Николаевича Агафонникова. В 1944 году поступил в Московское хоровое училище, которое окончил с отличием в 1954 году. Затем получил образование в Московской консерватории им. П. И. Чайковского сразу по двум специальностям: фортепиано (класс Якова Зака) и композиция (класс Виссариона Шебалина). В аспирантуре продолжил совершенствоваться у Шебалина и Семёна Богатырева. Преподавательскую деятельность Владислав Германович начал в 1958 году в Московском хоровом училище, а с 1961 года и по настоящее время пре

К 160-летию со дня рождения Эрика Сати Эксцентричный пророк, человек противоречий, оригинал, мыслитель, композитор, предвосхитивший целый ряд открытий в музыке ХХ века. К юбилею Эрика Сати вспоминаем автора, который умел превращать скуку в музыкальную форму, а любовь к парадоксам — в метод композиции. Вокруг фигуры Эрика Сати сложилось столько историй, что часть из них уже давно живёт по законам фольклора. Из достоверного: он был основателем и единственным прихожанином придуманной им церкви, дважды учился в Парижской консерватории и оба раза не завершил курс, в любую погоду носил длинный плащ и шляпу-цилиндр, а также работал пианистом в кабаре. 🍐Впрочем, названия его произведений говорят сами за себя. «Три отрывка в форме груши» (1903), «Три подлинные дряблые прелюдии для собаки» (1912), «Засушенные эмбрионы» (1913), «Бюрократическая сонатина» (1917), «Звоны, чтобы разбудить доброго толстого Короля Обезьян, который спит всегда только одним глазом» (1921) — в юморе и своеобразии Сат

И. Чайковского Издательство «Музыка» и Московская государственная консерватория имени П. И. Чайковского представили итоги большой и кропотливой работы над интерактивным двуязычным пособием «Теория музыки и сольфеджио», созданным специально для студентов из Китая. ⏺️Путь молодого музыканта из КНР в стенах российской консерватории всегда сопряжён с двойным вызовом. Нужно не только освоить предпрофессиональную программу по теории, но и преодолеть языковой барьер, разобраться в сложной профессиональной терминологии. Наше пособие призвано стать проводником в этом процессе. Объединив в себе лучшие традиции отечественной педагогики и современные цифровые возможности, оно поможет учащимся не только в короткий срок познакомиться с теорией музыки в объёме, необходимом для поступления в вуз, но и погрузиться в живую среду русского языка. ⏺️За каждым разделом этого издания стоит труд большой команды: преподавателей кафедры теории музыки МГК, сотрудников издательства и приглашённых специалистов.

Чайковский. Серенада для струнного оркестра в авторском переложении для фортепиано в четыре руки Новое издание представляет одно из самых любимых сочинений Чайковского в авторском переложении для фортепиано в четыре руки. Вспоминаем, как появилась Серенада и почему в ней так ясно слышен разговор Чайковского с музыкальным XVIII веком👇🏻 Серенаду для струнного оркестра композитор начал сочинять в сентябре 1880 года в Каменке. Уже 27 октября он сообщал Петру Ивановичу Юргенсону, что «нечаянно» написал новое произведение и готов выслать его в виде партитуры и четырёхручного переложения. В том же письме композитор признавался: «…серенаду эту я люблю ужасно,я и смертельно хочется как можно скорей выпустить её в свет». Серенада полюбилась не только автору, но и слушателям — уже более столетия она принадлежит к числу популярнейших сочинений Чайковского. В письме Надежде Филаретовне фон Мекк композитор отмечал, что в первой части «заплатил дань своему поклонению Моцарту» и сознательно подр

6 июня в самом сердце Москвы, в рамках XII Книжного фестиваля «Красная площадь», состоится презентация долгожданной новинки — книги Екатерины Мечетиной «Дневник пианистки». 🎹Екатерина Васильевна Мечетина — заслуженная артистка России, солистка Московской филармонии и лауреат премии Президента РФ. Однако на этой встрече она предстанет перед публикой не только как блестящая исполнительница, но и как автор, запечатлевший ритм артистической жизни в слове. «Дневник пианистки» — это собрание очерков и размышлений о пути музыканта. В книгу вошли те наблюдения и подробности творческого пути, которые обычно остаются скрытыми от публики. Как отмечает пианист Денис Мацуев: «Читать эту книгу — это как получать открытки и письма о путешествиях от твоего лучшего друга. Настоящие, написанные и подписанные от руки на бумаге, с рисунками и пометками на полях. Катя рассказывает о своих впечатлениях, эмоциях, чувствах, делится советами, восхищается людьми и достопримечательностями, мечтает. Она — чут

! 🇷🇺Поздравляем вас с Днём Победы! Пусть память о великом подвиге даёт силы для созидания, помогает беречь историю, учит ценить настоящее и вдохновляет на будущие свершения. Желаем вам всегда чувствовать поддержку близких и сохранять то, что даёт твердую опору в жизни: спокойствие, добрые отношения с окружающими и уверенность в каждом новом дне.

📢 Дорогие подписчики! Мы знаем, что многие сейчас ищут удобные альтернативы привычным платформам из-за нестабильной работы Telegram, и хотим быть уверены, что всегда останемся на связи с нашими читателями. Поэтому мы открыли официальный канал в MAX: 🎵 Подписаться на канал Подписывайтесь, чтобы не пропускать выход новых изданий и быть в курсе наших новостей. Будем рады видеть вас на новой площадке!

⭐️ Сегодня день рождения Петра Ильича Чайковского — великого композитора, нашего соотечественника, которым мы по праву гордимся, и человека, с чьим именем связана многолетняя история нашего издательства. Однако сегодня мы предложим взглянуть на его личность с необычной стороны. Характер человека зачастую раскрывается через то, как он оценивает других мастеров. Именно поэтому в день рождения Чайковского мы решили вспомнить другого юбиляра 2026 года — Вольфганга Амадея Моцарта. Кажется, музыку Моцарта любят все. Но как любил её Чайковский! До обожания, до культа, до полной убеждённости, что именно в ней — высшая точка красоты в музыке. Мы собрали несколько тёплых и восторженных цитат Чайковского о Моцарте. Они многое говорят и о самом Петре Ильиче. Как точно и горячо он пишет о музыке, оцените! 🎧 Оркестровая сюита № 4 «Моцартиана» П. И. Чайковского 🎵 Мы в MAX

!💐 Роль музыки в годы Великой Отечественной войны невозможно переоценить. Она становилась настоящим оружием духа, помогая людям выдерживать нечеловеческие испытания. Фронтовые бригады артистов преодолевали огромные расстояния, выступая в землянках, на полевых аэродромах и прямо на передовой. Солдаты получали возможность услышать не только песни, но и отрывки из опер, драматические монологи и инструментальные композиции, что помогало им хотя бы ненадолго забыть о войне. 🔖Именно песня заняла особое место в солдатском быту. Её можно было исполнить в любой обстановке — у костра, в перерыве между боями или во время долгого марша. Простые, проникновенные мелодии объединяли людей, напоминали о доме, о мирной жизни и о том, ради чего стоит сражаться. Многие фронтовики позже признавались, что именно любимые песни помогали сохранить душевные силы и веру в победу. 🎵 Издательство «Музыка» подготовило целую серию сборников, которые и сегодня позволяют прикоснуться к той эпохе. Среди них: → «Д

Н. Рождественского В 2026 году исполняется 95 лет со дня рождения Геннадия Николаевича Рождественского (1931–2018) — выдающегося советского и российского дирижёра, чьё имя неразрывно связано с важнейшими музыкальными событиями XX века. Его называли человеком энциклопедических знаний, просветителем и первооткрывателем музыкальных миров. ▪️Рождественский родился в семье дирижёра Николая Аносова и певицы Натальи Рождественской. Он окончил Московскую консерваторию по классу фортепиано у Льва Оборина и по классу дирижирования у своего отца. В двадцать лет, после конкурсного отбора, был принят дирижёром в Большой театр. Там он дирижировал «Бахчисарайским фонтаном», «Лебединым озером», «Золушкой», участвовал в постановке балета Щедрина «Конёк-Горбунок». ▫️В 1960–1970 годах Рождественский был главным дирижёром Большого театра. Его репертуар охватывал около сорока опер и балетов, включая премьеры «Кармен-сюиты» Бизе-Щедрина и «Спартака» Хачатуряна. Он впервые в России поставил оперы «Человеч