ROCKDIGGER

Первый январский выпуск Classic Rock (UK) устами заместителя главного редактора Полли Гласс (Polly Glass) озвучила мнение редакции, что одним из лучших рок-альбомов 2025 года, является альбом "The Overview" (перев. как "Общий обзор") лондонского музыканта Стивена Уилсона (Steven Wilson). Звучит следующее: "Альбом возглавил наш список и вселяет надежду то, что это вотум доверия к року примерно в 2025 году и свидетельство, как многого можно добиться в области, о которой часто говорят, что в ней нет идей". Далее, Полли Гласс поясняет, что альбом "The Overview" пока не является типичным классическим рок-альбомом года, - "это не прямолинейный рок-альбом от прямолинейного рок-музыканта". Интересно то, что те, кто читает Classic Rock регулярно, своё мнение о том, что есть классический рок сформировали давно и раз и навсегда. А тут вдруг Стивен Уилсон (создатель Porcupine Tree и ряда других проектов), да ещё и с сольным альбомом. О-как! Разве такое можно пропустить?

Многообразие рок-музыки вокруг нас сегодня, всё чаще не повод для радости. Современный рок часто настораживает не только своей вторичностью, но и на скорую руку сделанностью, эмоциональной неискренностью. Современные производители рок-музыки год от года совершенствуются в поисках и создании некого универсального алгоритма воздействия на публику. В дело уже вступил ИИ (искусcтвенный интеллект). А вот настоящих музыкальных художников ещё нужно ой-как поискать, распознать, обнаружить их творческий язык, войти во взаимодействие, и много чего еще нужно для этого сделать, но менее затратный путь, это клепать музыку словно блины по одним и тем же лекалам, улавливая хоть какие-то всплески интереса с рынка. Ничего не поделать, но этим делом уже много лет занята западная индустрия. Таковы законы. Скажем, немцы и скандинавы, буквально заваливают нас однотипным однообразием музона не только по части хард-рока и всякого там power-метала, но и вообще - всего, чем принято обозначать "рок". Всё более

Sweet - одна из групп, с музыкой которых я провёл свою молодость, когда начиналось моё вовлечение в мир классического рока. В то время, я полагал, что классический рок вечен. Позже, выяснилось, что, как впрочем и многое другое, оригинальный классический рок имеет ограниченный музыкально-временной ресурс. Зато какая возможность для развития! Словно десятки кругов по-воде, классическая рок-музыка распространила своё влияние на множество ранее не существовавших течений. И кульминация того процесса пришлась именно на 70-е годы прошедшего столетия. Не секрет, музыканты часто нарушали ожидания своих аудиторий, и здесь явно наш случай. Уход от рока и смена жанра на этом альбоме, как потом стало ясно, решение было сознательное, но в этом кроется и ложная добродетель: в текстах этого альбома вновь, как и прежде, похоть доминирует над рассудком. Однако, сей факт никак не воспрепятствовал к расширению культурно-коммерческой видимости данной чудо-пластинки. Даже сегодня, спустя многие годы, звук

Я застал то время, когда учителя в школе подходили к процессу обучения учеников с душой, ощущая собственное педагогическое призвание, а не с циничным равнодушием встроенного калькулятора в глазах. Среди тех поколений учителей были личности, интересные увлечённые рассказчики практически по всем предметам, включая даже уроки физкультуры и труда. Сегодняшняя школа, это не про знания и души - это про показатели. Придавленные корпоративной бронёй и запуганные руководством, боязливые и без инициативные учителя, с "теми" учителями старой школы не имеют ничего общего. Показатели, репетиторство, деньги, натаскивание, цинизм: безусловно, есть исключения, но я не об исключениях, а о реальной жизни. Однажды, к нам, в 8-м классе пришёл молодой учитель литературы по имени Игорь, выпускник филологического факультета пединститута. Дело было в далёком 1982-м году (Брежнев был ещё жив). Игорь с первых своих уроков стал захватывать сердца школьников своей способностью щедро, живо и интересно излагать св

Британская группа Sweet совсем не забыта на пост-советском пространстве. Крепчайшие стандарты хард-рока и метала с далёких времён сказочного альбома Sweet Fanny Adams (1974) заложили культурный код восприятия рок-музыки у большинства взрослых поколений меломанов. Никак не преуменьшая значение творений более именитых рок-исполнителей из той эпохи, но факты неоспоримы: популярность залихватских песенок Sweet в СССР была очевидной - по-юношески нагло, дерзко и мелодично, что молодым ушам максимально удобоваримо. К тому-же, контрасты культур налицо: навязываемые партийной пропагандой одинаковые песни советских ВИА конкуренции не выдерживали, а потому, искренняя любовь к эмоциональным опусам Sweet и тому подобной "забугорной" музыке активно распространялась здесь в геометрической прогрессии. Приветствую всех, Rockdigger вновь с Вами! Освежаем в памяти утерянную классику от Sweet, наполненную ударным хард-роком с безупречным вокалом Брайана Коннолли. Одновременно с этим альбомом мы и расп

Этот альбом на виниле попал мне в руки впервые, когда мне было 14 лет! Осенним вечером 1981 года я впервые услышал его звучание (кажется то была вертушка Вега-002-стерео). Мой товарищ, постарше годами, пригласил меня к себе послушать "новьё". Я послушал, и, кроме красивого и необычного фото на плотном чёрном конверте никакого впечатления от этого альбома не осталось: не готов я был тогда слушать такого рода музыку, что было вполне нормально. Но, когда мне перевалило за сорок-сорок пять лет, этот альбом попался мне в руки вновь, и неожиданно, я открыл для себя всю заложенную в нём красоту. Приветствую всех, Rockdigger сегодня вновь с Вами. Moving Pictures ("Перемещение картин") от канадского трио Rush вполне интересная тема для размышлений после трудового дня. Да и сама группа Rush будем здесь честны, своим творчеством либо всепоглощающе любима фанами, либо совершенно ненавистна частью рокерской аудитории, непринимающей в первую очередь тембр голоса вокалиста Гедди Ли, лишенного характе

Всегда с большой теплотой произношу это имя - Эрик Клэптон. В созвучии этих двух слов заложена яркая харизма их обладателя. При том, что у него имеется эшелон малоинтересных и скучных песен, карьера Эрика Клэптона никогда не демонстрировала миру никаких признаков замедления. Внимание к творчеству Клэптона многих поколений говорит о масштабе той самой карьеры, которую он сам для себя построил. В 1989-м году Эрик Клэптон получает свой Grammy Awards за песню "Bad Love", имеет серию блестящих 24-х сольных концертов в Королевском Алберт холле, но, буквально внезапно, переживает потрясение от нелепой гибели своего 8-летнего сына в центре Манхэттена.. И вот, в январе 1992 года, Эрик Клэптон записывает свой самый коммерчески успешный за свою карьеру концерт/альбом под весьма простым названием: Eric Clapton - Unplugged, 1992 в эфире программы MTV Unplugged (в зрительном зале киностудии Брэй, Виндзор, Англия). Цена тому - 6 (шесть) статуэток Grammy! Гладко у Клэптона в жизни было не всегда. Тот

Скажу сразу: я не тот аудиофил. Современная аудиофилия имеет небольшое отношение к качеству воспроизведения. Сегодняшняя аудиофилия это более вопрос РАЗНЫХ ПОДХОДОВ к качественному воспроизведению. Конечно, лично я, способен отличить хороший звук от посредственного, и аппаратурка кое-какая имеется, но моё отношение к качеству воспроизведения ну-никак маньячным не назовешь. А вот настоящие, лютые аудиофилы есть, и с ними можно неплохо "прокачать" и расширить свои музыкальные познания. Приветствую всех, Rockdigger сегодня вновь с Вами! Недавно я встретился с одним из серьёзных дядек. Славно встречающий золотую осень своей жизни военный инженер на пенсии, которого я называю просто - Палыч, имеет в своем распоряжении великолепно выстроенную аудиосистему, очень близкую к стоимости нового авто. Не стану смущать вас ценами, марками и моделями, но скажу важное: это мудрый седой паренёк основательно переосмыслил акустические свойства своей комнаты - в ней в любое время дня тихо, как в барокаме

Очень популярный вопрос у молодёжи звучит так: как получилось, что английский язык доминирует на мировой арене. Ответ здесь явно не на пять минут, но вот другой вопрос: почему многие традиционно НЕ-англоязычные государства в процессе создания своих продуктов, используют английский язык для беспрепятственного продвижения своего внутреннего контента на внешние контуры, и у них это здорово получается! Результатом таких взаимо-влияний довольны все. Развивается и культура и взаимопонимание, ну и... мир и жвачка. Приветствую Всех, Rockdigger сегодня вновь с Вами! Вот один из свежих примеров. Известный японский гитарист-виртуоз Редзи Шимомото (GYZA, Ryujin) работающий на death-metal сцене, на днях, анонсировал свой дебютный сольный альбом, состоящий из кавер-версий песен финского гитариста Алекси Лайхо из Children Of Bodom ко дню рождения Лайхо - 8 апреля, (напомню, что Алекси Лайхо ушел из жизни 29 декабря 2020 года в 41 год) Это будет дань уважения мастерству и таланту Алекси Лайхо в виде п