Глазами художника

Именно такое желание возникает у тех, кто впервые увидел как рисует Лия Джу. Многие думают, что на её картине накинута драпировка, и мало кто может сходу поверить, что все эти драпировки и тюли нарисованы рукой художника. Любопытно, что Лия получила профильное образование и вовсе не была приверженцем гиперреализма. Писала натюрморты, портреты и пейзажи, пока не поняла: чтобы получить признание надо стать неординарным художником. И тут есть два пути, либо быть лучшим в своём направлении, либо иметь оригинальную идею. Заметив, что на её картинах прекрасно получаются драпировки, художница переключилась на их изображение и решила достичь вершины мастерства в этом направлении. И, да, рама, на которой висит ткань, тоже нарисована на холсте! Даже зная, что это рисунок, всё время ловишь себя на мысли, что хочется её снять. После выбора такого простого и банального сюжета своей темой, девушке ничего не оставалось, как достичь высочайшего совершенства в технике исполнения. Так и начался её путь

Более 20 лет финская художница Инге Лёёк посвятила зарисовкам жизни и приключений шкодливых старушек, известных во всём мире. А началось всё совершенно неожиданно. Дело в том, что Инге по образованию ландшафтный дизайнер и влюблена в свою профессию и садоводство. Девушка просто с детства любила рисовать, и в поисках себя окончила ещё и художественный университет. Однажды подруга попросила её сделать для их газеты пару юмористических зарисовок. Озорные и неунывающие пенсионерки так понравились читателям, что постепенно приобрели массу поклонников и начали тиражироваться на открытках, календарях и в журналах. С тех пор Инге обрела дополнительную профессию и стала иллюстратором. За время своей работы она создала целую серию открыток из жизни добродушных оптимисток, название которой в дословном переводе звучит, как Бабули-анархистки. Серия включает более 300 сюжетов, а помимо этого Лёёк создаёт иллюстрации различной тематики для печатных изданий. Кроме того сюжеты художницы очень востребов

Весна — время пробуждения от долгой спячки и зимних холодов, рождения новой жизни, оптимизма и вдохновения! Лазурное небо и первые согревающие лучи, весёлый щебет синичек и звон капели заставляют сердце трепетать от радости, а кисть художника порхать по холсту. И сегодня мы продолжим знакомство с картинами весны современных, российских художников. Ещё лежат снежные сугробы, а мы уже ощущаем едва уловимые изменения в природе. Яркие огоньки лучей пробиваются сквозь ветви деревьев, оставляя блики на оттаявшей глади воды на картине Дмитрия Лёвина, о котором я уже не раз писала здесь. Белый снег играет особыми красками, а контрасты тёплых и холодных оттенков будоражат сознание. А в его картине ниже весна уже набрала ход и предстала свежей зеленью цветущей сирени и жёлтыми шапками одуванчиков. Такое разное состояние весенней природы находит отзыв в сердце каждого художника по-своему! Городские сугробы на картине белорусского художника Игоря Романчука уступают место журчащим ручьям, сразу

В последнее время я стала замечать, что за суетой и политической ситуацией люди начали забывать о первоапрельских шутках и розыгрышах. Да и улыбаться мы стали реже. Тем не менее, именно в тяжёлые времена так необходимы юмор и смех. И даже бойцы на передовой находят свободную минутку для психологической разрядки и смеха. Поэтому хочу представить вам несколько работ художников, которые как минимум поднимут вам настроение и заставят улыбнуться, а значит день сложится удачнее. И на разогрев уже известные всем позитивные и забавные коты питерского художника Владимира Румянцева, которых просто невозможно не упомянуть. Достаточно с утра увидеть эти мордочки, чтобы весь день ходить на позитиве. А на картине ещё одной художницы из Петербурга, Марии Павловой, нас ждёт уже совместный дуэт. Совсем другой подход в изображении братьев наших меньших у Владимира Стахеева. Его картины реалистичны и сказочны одновременно, но при этом не менее забавны, одно название чего стоит! Если у Стахеева увели толь

Вот уже месяц весна наступает по всем фронтам, а на канале ещё ни разу не было статьи посвящённой этому удивительному времени года. Весна дарит нам такой широкий диапазон изменений природы от сугробов по пояс, первых трелей и капели до майской сирени и одуванчиковых полей, что не вдохновиться её картинами просто невозможно! Ещё лежит снег, но в воздухе уже витает неуловимый дух пробуждения всего живого. А тёплые лучи солнца прожигают первые проталины на дорогах. Именно таким изобразили март Сергей Дорофеев и Вячеслав Чердаков, чьи пути в профессии были совершенно противоположными. И если Сергей проявил тягу к рисованию ещё в люльке, то Вячеслав как мог упирался желанию родителей видеть в нём художника. Удивительно, но судьба подкинула ему череду хитросплетений, в результате которых живопись стала его любимой профессией. Воздух буквально звенит, пропитан светом и ароматом земли, и вот уже скворечники ждут возвращения своих пернатых друзей на картинах Степана Нестерчука. Сразу узнаваема

"Это просто фантастика! Удивительно, на что способен творческий ум, когда ему приходится работать в условиях ограничений" — именно такой комментарий я встретила под очередным творением из яичных лотков, которые мы обычно выкидываем. А между тем уже давно многие художники используют этот благодатный и экологичный материал, с успехом заменяя им дорогостоящие художественные. Более того, направление переработки старых вещей стало трендом в последнее время. Известные галереи посвящают таким изделиям отдельные разделы. Так, например, лампа ниже была представлена на стенде "Дизайн за доллар". Здесь молодым и перспективным художникам предоставлялась возможность максимально проявить свою фантазию и креативность. Необходимо было использовать материалы, стоимость которых не превысила бы доллара. Просто невероятно! Сколько совершенно неожиданных, интересных и зачастую полезных вещей можно сделать из яичных упаковок. Добавьте к этому, что материал бесплатный и можно сколько угодно экспериментирова

Отстранённые и прекрасные одновременно, они созданы виртуальной кистью диджитал-художников (цифровых). Однако, несмотря на внешнюю похожесть, есть разница в подходе к созданию таких работ, и в этом многие путаются. Часть художников рисуют сами в графических программах, где используют инструменты программы (кисть, карандаш, резинка, выделение и прочее). Здесь необходимо не только знание программ, но и умение рисовать. Кроме того художник может создать работу в классическом стиле, а затем перевести в цифровой формат и дорабатывать уже там, или наоборот. В другом случае создают промты, описывая задачи искусственному интеллекту, и именно он создаёт изображения. Как бы не ругали нейросеть, но всё больше художников прибегает к её помощи в решении части художественных вопросов. Вместе с тем существует масса комбинаций всех этих приёмов, и графические работы могут шлифовать с помощью ИИ, а традиционная живопись может начинаться с поиска оптимального решения в ИИ. Большим подспорьем цифровые во

Каждый раз перед праздниками мы задаёмся вопросом: что же подарить? Мучительно перебираем в голове варианты и откладываем выбор. Возможно эта статья сделает его чуть проще, а для кого-то может и вовсе решит вопрос с подарком. Недавно в ходе исследований, проведённых маркетплейсами, выяснилась интересная закономерность. Оказывается мужчины предпочитают получать в подарок вещи с конкретным полезным назначением. И даже если это окажется не новый гаджет, а сковородка, подарок воспримут охотнее, чем безделушку, от которой нет пользы. А вот женщины больше радуются вещам, которые обеспечат эмоциональный комфорт и уют домашнему гнёздышку. Конечно, это не 100% статистика, и кто-то явно предпочтёт пару дней на канарском песочке или горную прогулку с любимым. Но так как канал у нас художественный, то и займёмся мы уютом. Посмотрим, что можно предложить на эту тему в рамках нашей направленности. И самый очевидный вариант — это домашний текстиль: салфетки, декоративные подушки и коврики для ванной.

Мы часто недоумеваем: почему за эту ерунду передрались на аукционе и готовы платить такие деньги? Сегодня немного приоткроем завесу и разберёмся в причинах. Для чистоты эксперимента возьмём два совершенно разных направления. Мы привыкли к конкретным формам выражения. И когда сумасшедшие деньги предлагают за изрезанную шредером картину Бэнкси или за несуществующую скульптуру Сальваторе Гарау разводим руками в недоумении, и крутим пальцем у виска, ссылаясь на причуды тех кому некуда девать деньги или дурной вкус критиков. На самом деле здесь чаще ценится не само произведение, а новая идея, та самая форма подачи, но в крайне непривычном для нас виде. И одним из наших примеров будут полотна Лусио Фонтана. Собственно этот итальянец продаёт не саму живопись или даже чёрные квадраты, а разрезы или дырки на том самом, сакральном для всех художников, холсте. Лусио, с детства склонный к поиску новых решений и игре с пространством и объёмами, стал основателем спациализма. Он всегда подчёркивал, ч

Наконец и в Китае наступил настоящий Новый 2026 год. А поскольку исторически многое нас связывает с соседями из Поднебесной, то и россияне не прочь ещё раз отметить Новый год, пусть и китайский. Кроме того, это прекрасный повод сделать подарки дорогим людям и возможность выплеснуть свой творческий потенциал. В прошлой статье мы как раз познакомились с рядом идей для создания символа года — Красной Огненной Лошади. Ведь каждый мастер видит её по-своему. Вариантов воплощения идей нового символа года оказалось так много, что пришлось разделить накопившийся материал, и сегодня мы продолжим наше знакомство, а ссылку на предыдущую статью я оставлю вам в конце. А начнём с суздальской свистульки Алексея Демидова. Это особый вид свистульки — окарина, которая работает по тому же простому принципу, что обычная свистулька, но за счёт нескольких дырочек и их особенного расположения даёт больше возможностей для извлечения звука и приравнивается к музыкальному инструменту. При изготовлении мастер исп