Лекторий Dостоевский

Сапфо и Алкей. Лоуренс Альма-Тадема Всякое творчество родом из ритуала. И в одном, и в другом всегда есть жрец и его паства, послание и те, кто ему внемлют. И это всегда связь зримого с незримым (ну и жреца с паствой, конечно). Инструмент в поэзии - по сути, сам человек. Все, что ему требуется – собственный голос и стиль. Ритм и смысл. И поэзия оказывается беспримесным способом связывать дольнее с горним. Поэтому это один из древнейших литературных жанров, который имеет богатую и многогранную историю развития. Она прошла долгий путь от простых ритмических песнопений до сложных лирических форм. Поначалу будучи произносимой, скорее, словно песня или молитва, нараспев, позже она обрела рифму. От которой в безумном, будем честны, ХХ веке, снова попыталась вернуться к ее отсутствию - в виде верлибра, или "белого стиха". Истоки поэзии можно найти в древних мифологиях и легендах. В древних цивилизациях, таких как шумерская, египетская, греческая и римская, поэзия использовалась для передачи

Тарантелла. Александр-Томас Франчиа Танец и музыка существуют столько же, сколько существует мир. Но древнейшие танцы и ритмы были более инстинктивными, оргиастическими, сопровождая ритуальные аграрные праздники и мистерии. Тогда как более поздняя народная и городская культуры обозначены уже более стройными, систематизированными танцами. Это сочетание цеховых особенностей (песни и танцы ремесленников, моряков), городской или сельской культуры, одновременно и таило в себе отголоски мистерий, и ввело танцы в классическую музыкальную, балетную и оперную традицию. Вспомним несколько самых популярных европейских танцев, прочно вошедших и в повседневность, и в классическую музыку. Сарабанда родилась в испанской народной музыке. Это по-настоящему историко-культурный феномен, возникший в XVI веке на пересечении испанских народных танцевальных традиций и музыкальных влияний других культур. Название происходит от испанского «zarabanda». Его происхождение до конца неясно, но предполагается, что

Триумф Венеции. Помпео Джироламо Батони Эпоха Возрождения (Ренессанс) — это период в истории Европы, который начался в XIV веке и продолжался вплоть до XVII века. Возрождение оказалось не просто возвратом к гедонистической культуре Античности. Во времена Античности это было естественным уходом от первобытности, дикости и инстинктов. Возрождение же взяло от Античного периода безудержность эпикурейства и сдобрила это научными достижениями, рациональностью мышления, предвосхищением эпохи Просвещения. Получилось этакое горе от ума, злоупотребление разумом. Развивался культ наслаждения осознанный, нарочный, утрированный. Материальное возобладало над духовным, заменило, где-то и отменило его. В этой безудержности мир пребывал на пороге Ренессанса и Нового времени. Он характеризуется возрождением интереса к античной культуре, науке и искусству. В это время произошли значительные изменения в мировоззрении людей, переход от средневекового религиозного мировоззрения к светскому, гуманистическом

Туризм в СССР был уникальным явлением - в равной степени культурным, бытовым, порой спортивным, а иногда и творческо-музыкальным (вспомним эти чудесные поездки "дикарями" с песнями у костра или на фестивалях бардовской музыки). А сколько любимых кинолент так или иначе связаны с отдыхом наших сограждан? По-настоящему расцвет поездок по стране (а то и за ее пределы), как и любовь к дачам и рассадам пришлась на золотую эпоху Брежнева. Пусть иные и называют ее же эпохой застоя. Но именно тогда нароод выдохнул после восстановления страны, стал обзаводиться телевизорами, мебелью, дачами и - путевками на турбазы, в санатории и т.д. Если люди отправлялись "дикарями", это напоминало своего рода сообщество, полное взаимовыручки, романтики и близости к природе. Но если речь шла об организованном отдыхе, здесь все регламентировалось государством. Специальные организации, такие как Центральный совет по туризму и экскурсиям, разрабатывали маршруты, устанавливали цены и следили за качеством услуг.

Одна из самых загадочных страниц истории России связана с библиотекой Ивана Грозного. До сих пор неизвестно, существовала ли она на самом деле и где могла находиться. В конце XV века князь Иван III принял решение перенести казну в подземные помещения Кремля. Это решение было обусловлено не только безопасностью, но и стремлением создать централизованное хранилище государственных ценностей. В 1484 году по приказу Ивана III рядом с Архангельским и Благовещенским соборами было построено специальное здание — Казённый двор. Здесь хранились деньги, драгоценности, оружие и меха, превращая частные сокровища князей в государственное достояние. Казённый двор имел подземные ярусы, которые использовались как кладовые. Итальянские архитекторы, работавшие при дворе, учитывали необходимость защиты ценностей от пожаров и нападений. Подвалы и подклети соборов также служили для хранения церковных реликвий и хозяйственных запасов. Таким образом, в Кремле сформировалась целая система подземных помещений,

Владимир Боровиковский. Автопортрет Портретная живопись появилась в нашей культуре относительно поздно. Традиционный менталитет, особенно, если уж речь идет о наших предках, полагал нескромным культивирование портретов, по крайней мере, не вельмож и царских особ. Да и дорого это было! В почете были иконописцы, стремившиеся передать чистоту и свет, глубину и духовность святых ликов, живописуя их жития и "хождения". Ну, и цари время от времени, конечно, становились героями картин художников. Но более менее самостоятельный русский портрет - все-таки явление более позднего, чем, скажем, на Западе, порядка. И одним из первых наиболее выдающихся мастеров портретного жанра мы можем смело назвать Владимира Боровиковского. Архангел Гавриил Этот замечательный художник родился в семье потомственных казаков и иконописцев в 1757 году. Семья жила в Миргороде, который сейчас находится в Полтавской области Украины. Дева Мария У отца, братьев и дядьев он учился иконописи, а в возрасте 19 лет пошел на

...История циклична. Но в этой цикличности есть важный момент – каждая новая эпоха противоположна предыдущей. Давайте вспомним, откуда все началось: сначала была дикая первобытность. С обращением к природе, в естественном и гармоничном проживании в ней, так, как это свойственно бесхитростным животным. Когда все естественное не безобразно. Затем следует стройная Античность, с ее композицией, перспективой, пропорциями – в лице и теле человека, в здании, в природе. Систематизацией знаний, понятий о риторике, философии, гармонии. Дальше новая «противоположность» - догматическое раннее Средневековье, схоластика, клерикализм. Когда все, касавшееся удовольствий, тела, естественного воспринималось греховным. До такой степени, что в Европе той эпохи было принято мыться два раза в жизни…И затем - вновь откат в иную реальность – уже в вольное Возрождение. С его оперой, балетом, манжетами, париками, этикетом и прочими признаками излишеств и эстетизации жизни. И уже от этой чувственности, от вечер

Владимир Руфинович Лагранж — выдающийся мастер фотографии, фотохудожник и фоторепортер, который, по сути, продолжил семейную традицию работы с светом, цветом и изображением. Родился 4 мая 1939 года в Москве в семье кинооператора Руфина Владимировича Лагранжа и фоторедактора Евгении Владимировны Калужской. Его бабушка, Маргарита Руфиновна Лагранж-Судковская (1884–1972), была талантливой художницей и членом Союза художников СССР. Она была дочерью живописца-мариниста Руфина Гавриловича Судковского, академика Императорской Академии художеств. Дед, Владимир Владимирович Лагранж, был доктором медицины. От первого брака у него остались сын Владимир (1894–1937) и дочь Надежда (1898–1942). Во втором браке с Маргаритой Руфиновной у него появились сын Руфин (1911–1963) — гидролог, репрессированный в 1944 году, и дочь Любовь (1917–1983). В 1959 году Лагранж начал работать в Фотохронике ТАСС, где его учителями стали Василий Егоров и Николай Кулешов. Вскоре он сам стал фотокорреспондентом агентства

В повседневности мы обладаем таким количеством важнейших составляющих жизни, о сути, происхождении и значении которых мы даже не задумываемся. Как не задумываемся, например, о воздухе или воде, силе притяжения или возможности совершать простейшие действия. Именно потому, что жизнь без них, по сути-то и невозможна, мы их не замечаем. Это некое условие жизни, которое существует словно по умолчанию, следовательно, само собой. И нам сегодня очень трудно представить, что мир когда-то существовал без них. Ключевыми изобретениями за всю историю человечества можно смело назвать колесо и бумагу. Вспомним, что дало миру появление неотъемлемой части нашего современного бытия. Изобретение колеса стало поворотным моментом в истории человечества, ознаменовав собой фундаментальный прорыв в развитии транспортной инфраструктуры, технологий, сельского хозяйства, военной техники и ремесленного производства. Точная дата изобретения колеса теряется в глубине тысячелетий. Существует несколько теорий, и архе

Евгений Петрович Катаев и Илья Арнольдович Файнзибльберг стали тем тандемом, на чьих произведениях выросло не одно поколение нашей страны. Да не просто выросло, а выросло со смехом, радостью к жизни, которую этот самый смех, как известно, продлевает. Два прекрасных писателя, земляка, друга, взявшие псевдонимы Ильф и Петров подарили литературе и кинематографу множество ярчайших образов, шуток, анекдотических фраз, которые поколениями укрепляются в семьях, словно подбадривающие, поддерживающие в непростые времена. Начнем с Евгения. Он родился в 1902 году в семье Петра Васильевича и Евгении Ивановны Катаевых, его старшим братом был его же будущий коллега - Валентин Катаев. Отец, преподаватель и надворный советник, был выпускником Вятской семинарии и историко-филологического факультета Новороссийского университета. Мать, пианистка и выпускница Одесской консерватории, умерла от плеврита в 1903-м, когда Евгению было всего несколько месяцев. После смерти матери, заботу о детях взяла на себя