Акварель с Кирой Салимовой

После публикации о выставке, которую мы с коллегой открыли в рамках проекта «Библионочь», появились вопросы об акварельных портретах моих детей. Давайте расскажу об истории создания первых трёх, а ссылку на материал про выставку оставлю ниже. Поясню для новых читателей. Я художник и преподаватель, мама шестерых детей. Специализируюсь на детском портрете и веду курсы по рисованию для взрослых. Старшего сына Серафима я написала под впечатлением от картин эпохи Возрождения, отсюда взялась и вторая часть названия: 500 лет спустя. Идея принадлежит самому натурщику: Серафим попросил вписать себя в известную картину. Так появилась акварель, которая полностью повторяет колорит «Портрета молодого человека» авторства Сандро Боттичелли. Одежда, шапочка, фон — всё взято у Боттичелли, а я лишь вписала голову Серафима. Помню, как для тёмно-серого фона я купила дорогую краску, тонкотёртую Серую Пейна очень красивого глубокого цвета. Влюбилась в этот оттенок и начала использовать его в тёмных

Давно заметила, что в больших коробках акварели есть цвета, которые легко смешать. В этой заметке я оставляю список сложных пигментов, получающихся смешением. Поясню для новых читателей. Я художник и преподаватель, мама шестерых детей. Специализируюсь на детском портрете и веду курсы по рисованию для взрослых. Не буду многословной и сразу перейду к существу вопроса. ✔️ Зелёная травяная — это смесь изумрудного и лимонного пигментов (PG7 и PY3). ✔️ Бирюзовая: Состоит из голубого и изумрудного пигментов (PB15 и PG7). ✔️ Оливковая (номер 727): Состоит из пигментов PG8 (Зеленый кобальт темный) и PY3 (Лимонный). Это популярный гранулирующий цвет, который многие художники любят за его натуральный оттенок. ✔️ Фиолетово-розовый хинакридон (номер 622): В его состав входит PB29 (Ультрамарин) и PR122 (Хинакридон розовый).  ✔️ Индийская золотистая (номер 244): состоит из PY150 (Никель-азо-желтый) и PR101 (индийская красная). ✔️ «Серая Пейна» (номер цвета 812) состоит из смеси трех пигментов:  PB

Работа с акварелью — это сотрудничество человека с цветной водой. Задача художника состоит в том, чтобы положить пятна нужного цвета на нужном месте. При этом приходится делать поправку на влажную среду, которая помогает или мешает двигать краску. Этот процесс может стать и удовольствием и наказанием. Сейчас, когда акварельная живопись стремительно развивается, важно отбросить ряд мифов и устаревших мнений об акварели. Так вы быстрее влюбитесь в эту воздушную технику. Поясню для новых читателей. Я художник и преподаватель, мама шести детей. Специализируюсь на детском портрете и веду курсы по рисованию для взрослых. Каждый профессиональный художник может и должен уметь работать акварелью. Это не так. В профессиональных учебных заведениях не учат тонкостям акварельных техник. Там дают фундаментальные знания по рисунку, живописи, композиции и ряду других предметов, которые формируют базу. Чтобы погрузиться в конкретный жанр, материал и технику, нужно работать с ними при

В минувшую субботу прошла Библионочь. Все крупные библиотеки нашего города Липецка подготовили насыщенную программу. Мы с коллегой Юлией Чернявской представили выставку «Шесть красок и одна формула». Это прекрасное название нагенерировал нам искусственный интеллект. Мы рассказали ему о себе, а он выдал варианты, один из которых показался нам интересным и отвечающим техзаданию, потому что Юлия

Вытирая слёзы умиления и, признаюсь, чёрной зависти, изучаю сейчас галерейное дело. Это как читать фантастический роман, где всё — правда. Куратор, менеджер по СММ, медиатор, арт-критик, монтажёр, event-менеджер, грузчик, уборщица... И спонсор на десерт! В идеальной картине мира это — команда. В моей — один человек. По факту в наших провинциях все эти роли берёт на себя сам художник. Мы — универсальный солдат культурного фронта. Человек, который утром пишет письма в администрацию с просьбой выделить помещение под выставку, днём забивает гвозди и клеит этикетки, вечером открывает вернисаж с фужером сока (настоящего шампанского бюджет не предусматривает), а ночью ведёт соцсети и пишет отчёт о проделанной работе. Потому что если не я, то кто? Идём дальше. Художник в провинции как акробат без страховки, который балансирует на остром лезвии современной культуры. Справа, как на городского сумасшедшего, на тебя косится (часто вполне справедливо!) администрация. Ты для них — потенциальный нару

Затемнить жёлтый цвет невозможно. Разберём по порядку все все варианты возражений, которые вам сейчас пришли на ум. Поясню для новых читателей. Я художник и преподаватель, мама шестерых детей. Специализируюсь на детском портрете и веду курсы по рисованию для взрослых. Если жёлтый намешать погуще, он останется ровно той светлоты, которую мы видим в коробке. Так что этот фактор не влияет.  Тогда добавим фиолетовый —дополнительный к жёлтому цвет, скажут образованные в области теории цвета. Знать, что вы читали о дополнительных оттенках, приятно. Но нет. На картинке мы видим, как жёлтый может уйти в зёленый или коричневый при его уплотнении дополнительным оттенком. Нет, и это не выход. Чёрный также придаст жёлтому зеленоватый оттенок. ⁉️ Как же сделать тень на жёлтом? Отвечу. Тёплую — коричневыми оттенками （добавить красно-фиолетовый), холодную — зеленоватыми (добавить сине-фиолетовый).  Но самого по себе тёмного жёлтого не существует. Он может быть только светоносным. Знали об этом

Давайте нарисуем щегла! Нам потребуются акварель и цветные карандаши. Навыки рисунка тоже нужны, потому что я даю здесь готовые контуры, не затрагивая темы построения. Итак, приступим. Рисунок после выделения деталей нужно пройти клячкой для очищения от лишнего графита. Клячка — это мягкий тянущийся ластик, если такого нет, возьмите обычный. В области тёмных деталей линии можно оставить чётче, чтобы заранее отметить для себя акцентные места. Затем намочите птицу внутри контуров чистой водой и смесью ультрамарина и оранжевой нанесите коричневые и серые пятна на светлые части. Серый цвет получается, когда в смеси больше синей краски, а коричневый выйдет, если примешать больше оранжевого. Голову и нижнюю часть крыла оставьте нетронутыми. Теперь нарисуйте жёлтые перья и красную шапочку щеглу, клюв, чёрные перья (у меня умбра+ультрамарин). Когда шапочка просохнет, нарисуйте глаз и темное пятно около глаза. Смешайте травяную зелёную с оранжевой и изобразите замшелую ветку. В завершение

Меня часто просят проконсультировать с портретом. Бывает, присылают мне свои работы в соцсетях, бывает, приносят их на занятия в мастерскую с вопросами о том, как можно это поправить. Итак, как же приблизить портрет к профессиональному уровню? Начнём с того, что здесь есть категории качества, которые имеют чёткую последовательность: — правильность пропорций, — знание анатомии, — владение выбранным материалом, — сходство, — эмоция. Есть мнение, что есть чудесные поправки, которые из первой ступени перенесут работу на четвертую ступень. Но их нет. Чтобы научиться рисовать конкретных людей, нужно пройти путь от шарика и куба к натюрморту и гипсовым моделям. Но! С рисованием выдуманных персонажей проще — тут достаточно знать пропорции и получить подсказки, где какая косточка выпирает и как закруглены пластические формы (внешний слой мышц). Несколько акцентов — и портрет персонажа готов! Ссылку на подобный мастер-класс я оставлю в первом комментарии. К разговору о портретном сходстве при

Вот уже двадцать шестой месяц я рисую каждый день. Важно отметить, что это не путь с нуля и не история успеха, а просто отрезок моей жизни. В 2003 году я закончила художественно-графический факультет педагогического университета и выпустилась с дипломом о детском портрете и натурщиком на руках. Поясню для новых читателей. Я художник и преподаватель, мама шестерых детей. Специализируюсь на детском портрете и веду курсы по рисованию для взрослых. Думала ли я, что вектор моей жизни уже задан, что я стану мамой большой семьи и художником? Нет. Однако спустя двадцать лет так и вышло. Давайте остановимся сейчас, и я покажу свои последние зарисовки, где изображены мои близкие. Не все, потому что я рисую их не по очереди, а когда увижу интересную композицию, пятна, цвет. Это мой муж Марат, отец нашего семейства. Мы живём в Липецке и у нас тут есть Нижний парк и небольшой подземный переход в этот парк. Стены перехода украшены мозаикой, а на картинке один из её фрагментов — символическое изоб