"Хомо люденс"

Если вычислять самые длинные названия в истории кино, по крайней мере советского кинематографа, а также начала постсоветского телевидения, то одним из лидеров надо признать Леонида Гайдая. У мэтра комедий СССР и начальной РФ наименования порой бывали… скажем так, несколько пролонгированные. При этом, что забавно, народ большей частью знает и уж тем более произносит именно укороченные варианты. Допустим, только «Операция "Ы"…», не добавляя, порой даже не зная, что есть продолжение: «…и другие приключения Шурика». Тому было несколько главных причин. Один из хитрых приемов киношников да и вообще людей искусства заключается в том, чтобы давать своим творениям короткие названия: это в том числе побуждает публику их быстрее запоминать и чаще воспроизводить, тем самым делая произведение более популярным. Сравните, к примеру: и Немалая разница в размерах, не правда ли? Впрочем, в 1992 г., когда выходил на экраны этот фильм, Гайдай был уже известен всей нашей огромной стране и даже за ее пре

Все помнят эту смешную и одновременно грустную сцену из «12 стульев». Киса Воробьянинов решил тряхнуть стариной… или сединой в бороде… «ослепить Лизу широтою размаха»… и повел ее в ресторан. Причем выбрал довольно недешевый даже по тем временам: тогда это заведение называлось столовой «Моссельпрома», а сегодня, как и до революции, это культовый ресторан «Прага». Ознакомившись с ценами, экс-предводитель дворянства был ошеломлен. И умудрился заказать не для спутницы, но… для себя. Или почти для себя. Ведь бедная девочка Лиза упоминала совсем не то, что ее спутник заказал в итоге: «Я совсем не хочу есть... Или вот что… Скажите, товарищ, нет ли у вас чего-нибудь вегетарианского?» А сосиски в том ресторане, на которые потратился пока еще трезвый Киса, были явно не вегетарианские и не с «фальшивым зайцем», как в диете Лизиного юного мужа. Итак, заказ Ипполита Матвеевича состоял: Так себе «старгородский лев». И заплатил Воробьянинов за всё это 9 руб. 20 коп. Ну, потом-то, как мы все помни

Когда в одном месте собирается много интересных людей, да еще и увлеченных Интересным Делом, может получиться настоящий «праздник, который всегда с тобой». Недаром они все потом вспоминают об этом с ностальгией. Одни из таких мероприятий – съемки кино. Порой может получиться прямо-таки нечто фееричное. А порой это душевный капустник духовно близких людей. Как ни крути, процесс сотворения Его Величества Кино – это всегда захватывающе. Поэтому кадры со съемок в любом случае любопытны. Давайте же сегодня с вами вспомним наиболее забавные, милые, уютные, местами курьезные, иногда даже пикантные моменты. За более чем 4 века (на данный момент) литературного бытия Рыцаря печального образа кто только ни старался влезть в его шкуру! Больше всего товарища потрепали, конечно, на сцене. Но и телевидение старалось изо всех сил. Так, в 2020-х гг. известно 54 (!!) фильма об этом чудаке, поставленных в разных странах: от самого 1-го французского «Дон Кихота» 1903 г. до испано-бельйско-франко-англо-пор

Будем честными: если «Джентльменов удачи» обожают и помнят наизусть почти все, то комедию СССР того же Александра Серого «Ты – мне, я – тебе» вообще мало кто знает. Хотя там в главной роли играл уже тогда звездный Леонид Куравлев. Даже в двух главных ролях. Интрига? Да, она там тоже была. Как и другие загадки, шутки, а также прекрасные актеры: Татьяна Пельтцер и др. Однако сам фильм это не спасло, увы. Сегодня немногие даже поймут по его названию, о чем речь. А бывали ли случаи обратные: когда не самые хорошие фильмы актеры спасали своей игрой? Вот как некоторые телезрители смотрят западных «Людей в черном» из-за участия в нем Уилла Смита, а «Детективное агентство "Лунный свет"» – чтоб увидеть на тот момент начинавшего Брюса Уиллиса. Давайте рассмотрим несколько примеров конкретно для кино СССР. Уточним, что речь пойдет не о субъективном мнении автора данного поста, но о частых оценках фильмов публикой в массовых опросах, а также о реакции кинокритиков. Первый же пример может вызвать

Чтоб Светка из Перми была Пермяковой – это надо умудриться так родиться. Впрочем, родиться Бульдогом еще сложнее – если ты не животное названной породы. Шутка. На самом деле данные и многие другие забавные имена, под которыми мы знаем игроков высшей лиги КВН, – это псевдонимы. А вот какие имена и фамилии достались самым известным игрокам КВН? Давайте рассмотрим несколько интересных примеров. В отличие от кличек, псевдонимы, так же как и личные имена, отчества, фамилии, не заключаются в кавычки. 1. Так, тот же Гарик, которого любители КВН и конкретно команд «Сборная Москвы "МАМИ"» и «Незолотая молодежь», а также «Камеди клаба» и других передач и фильмов называют Бульдог, родился под фамилией Харламов, под которой и выступает. Впрочем, от рождения его зовут не Гарик, но Игорь. Более того, сначала его в вообще назвали Андреем, а потом переименовали в Игоря. Тогда откуда же псевдоним, которому его носитель даже посвятил название юмористического проекта «Бульдог-шоу»? Сам Харламов в интерв

Мы не будем брать всем знакомые примеры, которые многие сайты, включая Дзен, таскают из статьи в статью: Мы тут вспомним именно тех, кто ярко блеснул буквально за считанные мгновения, понравился зрителям – но, увы, в других фильмах публике не запомнился. Вообще-то Инва Мула фигурировала в нескольких фильмах. Но каждый раз – в качестве… голоса. И вы уж точно отметили ее участие в «Пятом элементе», потому что забыть невероятные обертоны оперной певицы – инопланетянки дивы Плавалагуны – просто невозможно. Кстати, собственно телом героини была другая актриса: Майвенн Лё Беско. Между прочим, ни режиссер, ни композитор изначально не верили, что человек в принципе способен воспроизвести хотя бы часть арии, которая была написана для вымышленной героини. Однако Инва поразила обоих, когда умудрилась взять почти все ноты из этой фантастической партии. Любители интеллектуального кино были изумлены, да что там – просто поражены наповал образом Сарагины в «8 ½». Эта картина стала квинтэссенцией тво

Питер Гринуэй, Ян Шванкмайер, даже Федерико Феллини – о них можно однозначно сказать, что эти ребята хайповали. При этом хайп везде был разным (скажем, у великого итальянца – интеллектуально-психоаналитический, у чеха – сюрреалистический) и в разных пропорциях с остальными сюжетными линиями и приемами. Даже о современных российских режиссерах можно говорить без сомнения, что они порой хайпуют. Допустим, ажиотировали Алексей Звягинцев в «Левиафане», Александр Велединский в картине «Географ глобус пропил», Павел Лунгин в «Острове» – каждый по-своему. Так, лунгинский старец получился очень добрым, а фильм в целом – одним из лучших в кинематографе новой России. Однако хайпа там было немало, взять хоть сцену исцеления неосознававшей себя девушки. А вот был ли хайп в фильмах СССР, хотя бы тот, который в народе награждают эпитетами «здоровый» и «без фанатизма»? Давайте рассмотрим несколько примеров. Уточним, что под хайпом понимается нарочитое нагнетание искусственных страстей (разного род

Гоцман – второй Жеглов, Фима-«Полужид» – почти «Кирпич», одесские погромщики – те же участники «Черной кошки», разве что перенесенные в другой город, но орудующие в те же 1945–1946 гг., и др. и т. п. Некоторые зрители твердо уверены, что Сергей Урсуляк через 28 лет после Станислава Говорухина снял почти такой же сюжет и представил героев, очень похожих на вайнеровских, но вот только... никому не сказал, что это творческое заимствование. И, так сказать, даже для приличия не уточнил, что «Ликвидация» 2007 г. – пусть не плагиат, но как минимум ремейк детектива СССР «Место встречи изменить нельзя» 1979 г. Так ли это на самом деле? Давайте разберемся по факту. История, показанная в советском фильме, происходила летом и осенью 1945 г. в Москве. События в российском кино развивались на протяжении 1946 г. в Одессе. Места слишком разные. Время же близкое, с одинаковыми послевоенными условиями. С той разницей, что детектив у Говорухина включал 5 серий и мог быть назван многосерийником, а Урсул

Почему умные люди создают не самые умные фильмы? Те, о которых критики ехидничают: де, у сценариста «чердак слабо меблирован»… у режиссера «одной клепки не хватает»… у актеров «шарики за ролики заехали»… и т. п. В данном посте обсуждение ведется условно и с юмором ;) Причем речь – не о неудачных лентах, но именно о пронизывающей весь сюжет специальной, нарочитой «упрощенке». Как тут не вспомнить отечественные фильмы 1990-х гг., когда даже мэтры, на чьем творчестве базировалась золотая эра советского кинематографа, начали снимать не пойми что. Скажем, кассовый провал одного из последних фильмов Эльдара Рязанова «Небеса обетованные» некоторые критики объясняют слишком незаурядным подходом режиссера. Мол, его нестандартность просто не поняли не слишком глубокие зрители. А вот для оправдания не самого теплого приема публикой его же «Карнавальной ночи – 2» (в терминах «Киноафиши», «чвакающий шлепок») аргументы найти сложно. Так почему же умные режиссеры и другие участники съемочных груп