"Хомо люденс"

Комедии СССР, итальянские интеллектуальные кино, голливудские фильмы… никто не избегает самоповторов. При этом: одно дело – когда повтор нарочитый, с явным намеком на то, что показываемое сейчас уже было раньше; другое дело – когда повтор выглядит так, словно бы автор подает его чем-то совсем новым. Вот тогда и возникает вопрос: авторы уверены, что никто не помнит их предыдущих фильмов, где использовался тот же самый прием? Или это делается намеренно? Но тогда с какой целью? Ближе к пасхалкам. С разными целями 1. Допустим, в комедии СССР «Бриллиантовая рука» Леонид Гайдай сам был телом пьяницы, пока голос Георгия Вицина выводил руладу из песни о медведях из другой комедии с теми же режиссером и актером – «Кавказская пленница…». Коллаж кадров из советских комедий Гайдая «Бриллиантовая рука» и «Кавказская пленница...» 2. А у другого Леонида – Квинихидзе – в «Небесных ласточках» герой Андрея Миронова пел строчку из песни, которую его же герой исполнял в «Соломенной шляпке» того же советск

От нелепостей до курьеза и от экзотики до фантастики порой могут доходить форматы нового, которое на самом деле есть «хорошо забытое старое». 1. Официальные костюмы под определенные мероприятия Эту традицию чтут уже многие века. Вон даже героиня голливудской «Красотки» даром что была не из верхов общества, а понимала (в отличие от своего папы), что на официальный прием нужно именно классическое черное платье, а не розовый наряд феи. Но не все понимают, зачем соблюдать этот обряд в нашей ультра-современности. В частности, посетители деловых мероприятий и музыканты в оркестре недоумевают: зачем им все эти бабочки, смокинги, фалды? Вот и приходится некоторым подстраиваться по-своему. Допустим, Владимир Зисман, который с советских времен и до наших дней играет на гобое в знаменитых музыкальных коллективах, в остроумном «Путеводителе по оркестру и его задворкам» рассказал, что нынешние музыканты порой могут вместо принятых по старинному «протоколу» классических брюк напялить обычные «треник

Порой словно сама судьба берет в руки руль и решает, кому какое имя носить. Давайте назовем самые интересные примеры, когда знаменитости СССР не просто меняли имена и (или) фамилии, но делали это при неожиданных обстоятельствах. Известные советские актеры 1. Одного из самых красивых актеров СССР Родиона Нахапетова при рождении назвали Родина. Кадры из советского фильма Никиты Михалкова «Раба любви» Это не было данью моде тех лет – давать детям звучные революционные имена: Владлен, Индустрий и т. п. Уже само рождение мальчика словно бы подталкивало назвать его не самым обычным образом: он появился на свет во время бомбардировки 21 января 1944 г., когда его мама укрывалась в развалинах дома. Женщина в тот момент, даже будучи на девятом месяце беременности, продолжала выполнять важные поручения партизанского отряда. Вот в честь того отряда, именовавшегося «Родина», и назвали новорожденного. А потом судьба сделала следующий шаг и сама переименовала парня. Дело в том, что сотрудники паспорт

«Кошмарить» – значит системно создавать кому-то трудности в жизни. Это словцо из лексикона народа и конкретно криминальной его части. Звучит весело, но точно. А как иначе обозначить то, чем занимался, к примеру, один заглавный герой по отношению к другому такому же в малоизвестной, но забавной советской комедии «В. Давыдов и Голиаф» (1)? Там персонаж Алексея Петренко вкалывал на производстве и втихую собирал из заводских деталей электромотор для собственного дачного участка – чтоб огород поливать. А проходивший трудовую практику школьник, видите ли, догадался о замыслах «несуна» и всячески ему мешал в этой его антиобщественной деятельности. Ну, очень ответственный ученик попался. До смешного. Жизнь рабочего превратилась в лабиринт нелепостей. В целом этот пример – на грани серьеза и курьеза. Давайте рассмотрим, какие герои фильмов СССР умели не всегда сознательно, но каждый раз мастерски «кошмарить» других героев. Условно разделим их на серьезные и несерьезные типы. По большому счету м

Не все в курсе, что оборотни – это не только вся вот эта жесть с разинутыми пастями. Порой это еще и весьма милые, даже очаровательные существа. Вот вспомним определение: «оборотень – мифическое создание, которое может с помощью чар на время менять свой облик, превращаясь (оборачиваясь, перекидываясь) из человека в иное существо, и наоборот». И если, скажем, нам не кажется странным, что космические пираты в «Гостье из будущего» или доктор Джекил с мистером Хайдом и герои «Бойцовского клуба» превращаются в кoгo пoпaлo, то от какого-нибудь интеллигентного профессора не ждешь, что он тоже умеет втихую принимать вид и суть некоего другого существа... этакого чужого... Давайте рассмотрим 10 самых неожиданных примеров известных героев мифов, сказок и т. д., которые, если вдуматься, были натуральными оборотнями. И в зависимости от того, с какой именно точки зрения это огорошивает, мы их разделим на два условных типа: Порой получается, что умный да культурный – вовсе не значит человек целико

Комедии Гайдая, фильмы Тарантино, интеллектуальные фильмы итальянцев… Мода на кино-новеллы в прошлом веке захватила кинематограф и даже анимацию. В данном жанре можно было высказать многие мысли, связанные между собой лишь тонкой ниточкой. Необязательно было объединять их глобально сюжетом, характерами героев и проч. Достаточно было лишь задать: По большому счету киножурналы тоже состояли из новелл, вот как взрослый «Фитиль» и детский «Ералаш». Однако полноценные фильмы с новеллами (не путать с сериями) ставить было труднее, а смотреть – любопытнее. Давайте назовем самые интересные кино-альманахи/новеллы СССР. Автор поста в курсе, что слова «киноновелла» и другие термины с корнем «кино» пишутся слитно. Но в формате именно Дзен-статьи будем давать их через дефис для лучшего восприятия. «Пошехонская старина» 1975 г. особенно интересна будет как детище детей (в разных смыслах…) известных личностей. Ее сняли в качестве дипломной работы выпускники режиссерского факультета ВГИКа: Собственно

Вы, конечно, помните, как Бендер увильнул от собственной супруги в первую же ночь после свадьбы. Он придумал, будто вызван телеграммой на официальное событие, а когда столкнулся с искавшей его неуемной «знойной женщиной, мечтой поэта» в ночных коридорах издательства, выдал тираду насчет заседания Малого Совнаркома. Остап навешал лапши мадам Грицацуевой или такой госорган был на самом деле? И да, и нет. …потому что ни в одном из официальных документов не назывался такой госорган. Не было издано актов, например устава, о его структуре и особенностях деятельности. В служебных бумагах нигде не имелось даже упоминаний вскользь о подобном. Ясно, что Совнарком – это Совет народных комиссаров РСФСР. Но слóва «Малый» при нем нигде легализовано не было. Так что же, выходит, «великий комбинатор» просто выдал первый попавшийся ему на язык официозно звучавший термин… вот только что им выдуманный в пылу удирания от собственной жены? Нет. …потому что это было обыденное название Комиссии, действовавше

Заслуженным капитаном советских экранов можно было бы назвать Петра Сергеевича. Мы не будем здесь подробно анализировать все его роли: тут поста в Дзене маловато, это цель для отдельной книги. Мы лишь перечислим основные фильмы и, так сказать, специализации капитанов, которых столь полногранно показал за несколько десятков лет наш замечательный актер, народный артист РСФСР. Уже 2-я роль на экране для него стала одной из самых знаковых: в 1972 г. он сыграл Алексея Строгова из «Командира счастливой "Щуки"» Бориса Волчека. При этом его герой – кап-три, т. е. капитан 3-го ранга, жертвовал собой ради экипажа: он обманным маневром заставил врагов отпустить советскую подлодку, но поплатился за это жизнью. Следом шла 3-я роль на экране – и вновь капитан, и снова заглавный герой: капитан грузового катера «Волгарь» Иван Бурлаков в «Ивановом катере» Марка Осепьяна 1972 г. Его персонаж тоже попадал в сложную ситуацию, хоть и с соотечественниками. И вновь выходил из нее довольно непростым путем. В

Не все актеры оканчивали кино- и театральные факультеты. Некоторые набирались опыта в реальной жизни, например... на войне. И еще, конечно же, на сценах театров и организаций культуры самых разных уровней, от самодеятельности до краевых, даже общесоюзных. Назовем самые яркие примеры. 1. Урожденная Фанни Фельдман, более известная публике как народная артистка СССР Фаина Раневская, окончила женскую гимназию. На этом с официальным образованием, после которого получают «корочки», было покончено. Ее учили сцена и разные артисты, в частности Павла Вульф. Да, была в жизни нашей любительницы острословия и театральная студия, но всего лишь частная. 2. В частном же коммерческом училище обучался и Лазарь Вайсбейн, постепенно ставший Леонидом Утесовым. Также он брал частные уроки игры на скрипке, участвовал в показах разных театров и цирка… А вот систематического образования не получил – ни актерского, ни музыкального. Зато компенсировал его нехватку огромным музыкальным и кино-опытом опытом. 3. П