СТЕРЕОПАНОРАМА

Очередной обзор музыкальных новинок открывает альбом «The Beast Goes On» американской группы  Starbenders, существующей с 2013 года. Это их пятая (если считать и делюкс версию альбома Love Potions ) полноформатная студийная работа (есть ещё синглы и ЕР), что можно считать довольно плодотворным результатом. Кими Шелтер, фронтвумен и гитаристка группы так же является одной из её основательниц. Вторым, из тех, кто «стоял у истоков», является бас гитарист  (Aaron Lecesne) Аарон  Лесесн (не уверен что правильно написал его фамилию на русском). А вообще текущий состав команды - это квартет и, помимо названных музыкантов есть ещё соло-гитарист Крисс Токаджи и барабанщик Ци Вэй. Судя по именам в группе присутствуют представители как минимум трёх национальностей, а значит состав можно считать интернациональным и такой же, но в кавычках, является музыка, которую исполняют ребята. Эдакий винегрет из глэм-рока, панка, инди и т.д. Но вкупе всё это звучит настолько зажигательно, что мало кого может

Речь в данной статье пойдёт в первую очередь именно об эфирном ТВ, но поскольку у очень многих кроме него дома имеется кабельное и(или) спутниковое телевещание, то так или иначе будет затронуто и оно. Естественно мнение автора не претендует на истину в последней инстанции, но я уверен что кто-то из прочитавших данную статью его разделит. Скажу сразу что единственный аргумент "за" эфирное ТВ может быть там, куда и самолётом то не всегда можно долететь. То есть там, где нет интернета. А на территории нашей страны таких мест ещё очень много. А вот условные "десять" (на самом деле их можно найти как больше, так и меньше) аргументов "против" могут привести жители больших мегаполисов у многих из которых телевизор (а то и не один в квартире/доме) работает либо для фона, либо месяцами не включается вообще. Однако, подключая у провайдера пакет услуг, мы считаем что сэкономили, подключив не один лишь интернет, а ещё кабельное ТВ и IT- телефонию в одном флаконе. Кажется что нам это досталось по

Все прекрасно знают, что есть песни, которые имеют единственное (каноническое) исполнение, а есть песни, которые исполняли многие. И далеко не всегда самое первое исполнение оказывалось и самым лучшим. Хотя порой было и так, что именно первый исполнитель становился эталоном, а все попытки хотя бы приблизиться к нему оборачивались крахом. Данная тема настолько обширна, что даже просто перечислить примеры (удачные и не очень) исполнения одной песни сразу несколькими вокалистами и(или) ансамблями, в рамках одной статьи не получится. Поэтому я и запланировал как минимум несколько частей. Хотя, при желании, этих частей можно создать десятки, а то и сотни. Чего-чего, а материала для этого у меня предостаточно. Но, даже имея такую возможность, злоупотреблять ею я не стану. А начну я с 60-х, с одной из песен из числа тех, которые со временем превратили меня в меломана. Это песня "Карелия", написанная Александром Колкером на стихи Кима Рыжова. В разные годы песню исполняли Мария Пархоменко, Ма

В последние пару лет мир как с ума сошёл используя сгенерированные нейросетью (или так называемым ИИ) видеоролики, музыку, тексты ...короче всё то, что всегда создавалось исключительно людьми. Правда лично мне это всё было бы что называется "до лампочки" если бы не одно "но". А именно то, что эти самые ролики и картинки мне чуть ли не ежедневно пересылают друзья и просто хорошие знакомые, которых я считал не подверженными этой вирусной заразе. Как говорится "Et tu, Brute?", что в данном случае можно перевести как "Уж от кого, от кого, но от тебя я такого не ожидал". Но, такова плата за прогресс или этого и следовало ожидать. Ведь если человечество, в своей основной массе, глупеет с бешеной скоростью, то кто-то же должен умнеть. И этим кем-то становится искусственный разум (прямо сценарий "Терминатора" начинает оживать на наших глазах). Однако мы пока что пытаемся противостоять "Нашествию машин" и даже администрация стриминговых платформ пока что по нашу сторону баррикад. Но если одни о

Мои постоянные читатели наверняка помнят мои прошлогодние сетования по поводу отсутствия достойных музыкальных новинок от российских поп и рок-исполнителей. И хотя за два месяца нового года пока что ничего особо шедеврального не наблюдается, но несколько релизов, о которых можно поговорить и которые стоит послушать, всё же случились. И в сегодняшнем обзоре тоже есть одна из таких новинок - новый альбом группы "Крематорий". Альбом, официально представленный 27 февраля, состоит из 17 композиций 10 из которых, совершенно новые песни, которые до этого никогда не издавались. Остальные вещи уже выходили в виде синглов за последние пару-тройку лет. "Крематорий" образца 2026 года это во многом уже не тот канонический "Крематорий", к которому многие из нас привыкли. Ну если только смысл текстов остался прежним. А в музыкальном плане прослеживается дрейф к более жёсткому саунду, но при этом он жёсткий не только в прямом, но и в переносном смысле: мастеринг мог бы быть и получше. Впрочем, судите

6 марта текущего 2026 года ей могло исполниться 90 лет, но она покинула этот мир три года назад в возрасте 87 лет всеми забытая, хотя было время, когда её таланту рукоплескали тысячи поклонников. Да и сегодня как минимум несколько песен в её исполнении помнят многие. Песни помнят, а вот их исполнительницу Эльмиру Сергеевну Же́рздеву к сожалению забыли. И я, в силу своих скромных возможностей, попытаюсь исправить эту несправедливость. Итак, встречайте: Согласитесь, что голос Эльмиры (колоратурное сопрано) подобен журчанию весеннего ручейка. В этом не только его сила, но и слабость, в определённом смысле. На эстраде такой голос подходит далеко не к любому материалу. Классические арии и старинные романсы - да. А ещё с таким голосом можно было сделать карьеру на оперной сцене. Кстати с оперной сцены и начиналась творческая карьера Эльмиры: сначала в Оперном хоре Всесоюзного радио, а затем в филармоническом отделе Москонцерта в качестве солистки-вокалистки. А вот с песнями - сложнее и види

Сегодня вашему, друзья, вниманию предлагаются размышления Александра Плеханова на тему, название которой вынесено в заголовок. Правда заголовок придумал я сам, поскольку автор прислал «безымянный материал». Но, думаю, у каждого из нас  в жизни есть (или случались) такие вот парадоксы и ситуации: как в кавычках, так и без оных. И, далее, слово автору. Казалось это было только вчера… Однако уже прошло одиннадцать лет с того момента, как вышел альбом ставропольской группы Trust X «Paradox». На этом моменте читатель наверняка фыркнет и задастся вопросом – а зачем ему читать про «вчерашние новости»? Да, фыркнуть, конечно можно. Но лучше не спешить и я максимально доходчиво постараюсь объяснить, почему это не надо делать. Наверняка любой меломан, и особенно меломан серьезный, со стажем, подтвердит, что можно бесконечно долго и много читать обзоры на альбомы, которые принято называть культовыми. Про которые известно, казалось бы, всё. Лично я к таковым отношу, например, Deep Purple «Machine H

Да, друзья, Александр Сергеевич сегодня отмечает свой вековой юбилей и я вот так, навскидку, не припомню ни одного нашего композитора или музыканта, дожившего до столь почтенной даты. Возможно кто-то скажет что-то вроде такого: «а что ему не жить во Франции то» и будет неправ. Во-первых в настоящее время Зацепин (по данным СМИ) проживает в России, хотя и имеет жильё во Франции, а во-вторых, какая разница где жить: в предместьях Парижа или в нём самом или в Москве (а скорее в Подмосковье)? Просто человеку отпущено больше, чем многим другим, но он и использовал это отпущенное ему время по полной. Ведь даже простое перечисление написанных Зацепиным песен и музыки займёт не одну страницу. И даже если коротко пробежаться по основным вехам творчества композитора, потребуется не только потратить значительное время, но и пережить муки выбора: выбор лучшего из лучших - это всегда терзания и сомнения. Пересказывать биографию Александра Сергеевича я не буду, поскольку не только писал о нём в руб

Строго говоря альбом "The Rock 'N' Roll Philosopher" не совсем новинка ибо вышел ещё 24 октября 2025 года. Однако наверняка многие пропустили эту уникальную работу, поскольку сколь либо значимой рекламной компании, предшествующей выходу диска, я не припомню. А между тем в записи приняли участие такие монстры блюза и рока как Sonny Landreth, Eric Clapton, Mark Knopfler, Joe Bonamassa. Как минимум трое из перечисленных в дополнительном представлении не нуждаются, да и личность Сонни Ландрета ценителям блюза должна быть хорошо известна. Другое дело что сами рок-н-ролл и блюз среди моих соотечественников не является настолько популярными как поп-музыка, хард-н-хэви во всём своём разнообразии и, не исключаю что даже любителей джаза в России больше. Но последнее - это не точно. Так вот о Ландрете... Клайд Вернон «Сонни» Ландрет (англ. Clide Vernon «Sonny» Landreth); 1 февраля 1951 года, Кантон, Миссисипи, США — американский блюзовый певец, гитарист и автор песен. Двукратный номинант Грэмми в

По дате публикации этот обзор можно считать весенним, да и приурочил я его к Международному Женскому Дню ввиду того, что альбомы из обзора в основном понравятся женщинам своей мелодичностью и "романтизьмом", как говорил один из персонажей комедии "Не может быть" в исполнении Георгия Вицина). Однако сами эти альбомы вышли ещё зимой (в январе-феврале) поэтому "весенними" вряд ли являются. Хотя деление музыки по временам года - штука весьма условная. Но имеющая место быть и не раз. Но от классификации, давайте перейдём непосредственно к музыке и откроет обзор альбом Love of My Life шведского джазового музыканта Нильса Ландгрена (Nils Landgren). Известный по своему сотрудничеству с такими известными исполнителями и коллективами, как: ABBA, The Crusaders, Вайклеф Жан, Эдди Харрис, Джо Сэмпл, Херби Хэнкок и др. Нильс (кстати буквально месяц назад, 2 февраля отметивший свой 70-летний юбилей) исполняет музыку в жанре фанк, R&B, соул, играя преимущественно на тромбоне. В записи альбома приняли