Pictura.school

В этот день я хочу вспомнить, как мастера кисти и красок приближали нашу Победу в годы Великой Отечественной войны. «Родина-мать зовёт!» И.Тоидзе, плакаты Кукрыниксов и художников-карикатуристов — эти изображения знала каждая семья (некоторые представила в карусели). Мастера создавали образы, которые поднимали боевой дух солдат, дарили надежду, что Победа близка, враг будет разбит. Другие художники прятали под маскировкой здания, памятники, целые кварталы городов, чтобы запутать врага. Например, авангардист Яков Чернихов придумал особые изображения, которые с высоты птичьего полёта выглядели как облака, окраина деревни, лес или озеро, а не то, что было на земле на самом деле. В осаждённом Ленинграде художники делали зарисовки жизни горожан. Их работы — это хроника мужества. Были и те, кто уходил в море на эсминцах и подводных лодках. Советский живописец Яков Ромас был политруком и художником эскадры Балтийского флота. Он фиксировал боевые действия кораблей, рисовал схемы атак прямо на

Наверное, каждый акварелист, когда узнаёт о международном фестивале акварели в городе Фабриано, мечтает однажды там оказаться. Потому что это что-то невероятное, от чего захватывает дух! Впрочем, обо всём по порядку 😉 Фестиваль в итальянском городе Фабриано проводится каждый год и длится несколько дней. В этом году он проводится уже в 17 раз! Сюда съезжаются тысячи художников из разных стран. Их работы выставляются в разных местах города: в культурных центрах, музеях, галереях. Почему собираются именно здесь? Да потому что в Фабриано расположена одна из самых старых и известных в мире компаний по производству бумаги, она существует с 13 века! Можете себе представить, возможно, сам Рафаэль и Микеланджело делали эскизы на её продукции. 🎨 На фестивале в эти дни можно встретить известных художников, которые рисуют на улочках. Здорово же встать рядом, посмотреть, насладиться или даже присоединиться и перенять опыт. Желающие могут посетить не только выставки и ярмарки с картинами и товарам

Помните, я писала, что хочу организовывать арт-выезды для таких же увлечённых акварелью, природой и интересными локациями людей, как и я? Недавно вернулась с разведки – с напарницей ездили в Пекин. Да, поездки за границу я тоже хочу обязательно включить в программу. Потому что это безумно интересно и расширяет кругозор 😍 В Китае очень бережное отношение к культурному наследию, китайцы сохраняют свою историю так трепетно, что это вызывает огромное уважение. Среди молодёжи и подростков модно наряжаться в национальные костюмы, приезжать в парки, делать фото и видео с красивыми причёсками, в потрясающих одеждах. Это выглядит просто сказочно. Я сходила к храмам и паркам, присмотрела места, где будет удобно расположиться с альбомом. 🖼Сделала несколько зарисовок главных достопримечательностей и не только. Потому что нравится показывать в рисунках разные стороны жизни: и туристическую, и обычную, которую видят каждый день местные жители. Здесь очень много аутентичного. На каждом шагу хотело

Автор – художник-анималист Карл Мартенс. Как говорит сам Карл: «Наилучшие результаты достигаются, когда следуешь интуиции, отдаёшься чувствам и принимаешь то, что есть, не пытаясь это изменить». Поэтому он изображает птиц по памяти, не пытаясь добиться идеального сходства с картинкой в энциклопедии или фотографией. Художник фокусируется на передаче эмоций, внутренней сущности того или иного вида пернатых. Но мы-то видим, насколько реалистичными получаются птахи: от грозных хищников до трогательных пичужек. Вдохновитесь этой красотой фауны глазами Карла Мартенса и присоединяйтесь к нашему клубу «Пиктура». У нас там сейчас как раз в разгаре «птичья» тема: рисуем воробья, синичку, малиновку (зарянку), создаём живописные фоны, экспериментируем и получаем удовольствие от процесса!

Сколько рисую цветы, столько и убеждаюсь, что они и акварель созданы друг для друга. Только эта краска способна передать прозрачность лепестков, их хрупкость и нежность, плавные переливы оттенков! С ней цветы получаются невероятно живописными, текучими, манящими. Просто восторг! Мини-курс «Тюльпановый вальс» — это как признание в любви тюльпанам, самое искреннее и трогательное. Внутри – два формата на выбор: этюды с живописным фоном и скетчи с элементами графики. Выбирайте тот, что больше по душе, или забирайте сразу оба для разнообразия. Вы научитесь: 🌷 Понимать тонкости передачи формы цветка 🌷 Создавать акварельный фон с волшебным эффектом свечения 🌷 Играть с цветом и находить неожиданные гармонии И получите огромное удовольствие от процесса рисования и роскошного результата! До конца апреля 2026 года на мини-курс «Тюльпановый вальс» действует скидка 50% с доступом к урокам на 1 год!

Началось всё много лет назад, когда я вышла на пленэр в наш дендропарк в Екатеринбурге. Тогда даже не думала, куда меня заведёт эта дорожка. Пленэры влюбляют в себя раз и навсегда и останавливаться не хочется. Это одновременно и медитация, и азарт: успеть зарисовать природу, как она есть, поймать погоду, настроение, атмосферу и передать на бумаге. Запечатлеть свои чувства и эмоции, а на природе они всегда яркие. Скоро в дендропарке мне стало тесно, и я отправилась в арт-путешествие с группой таких же увлечённых акварелистов. 😍 Кольский полуостров – край земли. Русский Север лаконичный и суровый. Тут совсем не хочется суетиться, а хочется замедлиться. Он учит видеть красоту в хмуром небе, неприветливом море, безжизненных скалах. 😍 Были и в Приэльбрусье. Там всё контрастное, звонкое, яркое. Природа меняется каждые сто метров. Никогда не знаешь, какой цвет придётся добавлять на палитру через минуту. Фото как раз оттуда! Листайте галерею) 😍 Помню Байкал — это невероятная мощь, глубина,

Хотя они особо далеко и не улетали 😄 Рядом с человеком сытнее живётся — нет-нет – да и перепадёт что-нибудь съестное. И вы точно знаете картину, которая сделала этих серьёзных птиц главными вестниками весны в русском искусстве. И у её создания весьма интересная история. Что вы испытываете, глядя на полотно «Грачи прилетели»? У меня всегда противоречивые ощущения 🤔 Это произведение Алексей Саврасов написал, будучи в депрессии. Недавно умерла его новорождённая дочка, жена тяжело заболела, ещё и с работой было не всё гладко – грозило увольнение. Художник чуть не запил с горя, но на помощь пришёл меценат и коллекционер Павел Третьяков, который заказал у художника серию пейзажей и заплатил за них аванс. За вдохновением Саврасов уехал в небольшое село Молитвино под Костромой. И там, среди потемневших изб, талого снега и голых берёз, происходит чудо 😍 Мастер видит стайку грачей, и в душе рождается светлое чувство, что после суровой морозной зимы всё равно придёт весна, запоют птицы, появит

В её работах столько цвета, трепетности и нежности, что хочется рассматривать их снова и снова ❤️ Художница Ryu Eunja родилась в 1958 году в небольшом корейском городе Anseong. С детства любила искусство, но особых условий для творчества не было, однако девочке удалось осуществить свою мечту и стать акварелисткой через упорство и любовь к рисованию. Сегодня она – известный современный художник у себя на родине и не только. Цветочные работы Ryu Eunja – отдельное удовольствие для тех, кто обожает акварель. Художница не боится цвета. Она смело работает с любыми сочетаниями и, кажется, что на её палитре есть все оттенки, которые можно только представить. Как по мне, её акварели дарят ощущение спокойствия, какого-то внутреннего умиротворения. В этом есть особая ценность — умение через искусство передать гармонию, которой так не хватает в повседневной суете. Посмотрите на эти волшебные акварели и вдохновитесь на собственные цветочно-весенние работы для отличного настроения и душевного равнов

Скетчбук закончен, а приключения продолжаются! Прошлой осенью у меня родилась идея рисовать вместе с чистого листа. Чтобы вот так просто – без карандаша, сложных подготовок, переживаний, получится или нет. А просто взять и начать. 🍎Мы стартовали с сочных фруктов и ягод. Первым стало наливное яблочко, потом — спелая черешня, груша, лимон. 🥝Нам этого показалось мало, и мы продолжили тему уже аппетитными дольками. Дынька, тыковка, мандаринки, арбузы, яблочки, киви. И овощи в стороне не остались. 🌿 И на этом не остановились. Приступили к осенним пейзажам, живописным листьям, потом переключились на зимние пейзажи, а затем пришло время вкусных напитков в красивых бокалах. Листайте галерею! Каждый сюжет был как маленькое открытие. И вот скетчбук закончен, челлендж «Рисуем с чистого листа» состоялся. Участники клуба прошли этот путь вместе со мной, я видела, как с каждым новым разворотом крепла рука, как появлялась смелость, как уходил страх перед чистым листом. Цель достигнута! Но это не к

Всегда, если вижу что-то интересное из мира акварели и искусства в целом, то сохраняю себе в копилочку и делюсь с вами. Полезно для тренировки насмотренности и вдохновения! Сегодня у нас вот такие прелестные работы японского художника Hiroki Takeda. Он придумал совместить свою любовь к флоре и фауне в своих изящных этюдах. И создаёт очертания милых животных из цветочных мотивов. Подобного исполнения я больше нигде не видела. Так что стиль Hiroki Takeda точно не спутаешь ни с каким другим. Художник признаётся, что тратит около 5 часов на одну картину формата А4, прорисовывая каждый листик, каждую травинку-шерстинку. Посмотрите, кошки, собачки, хомячки, ёжики и даже слоны полностью состоят из различных цветов. Яркая цветовая гамма, симпатичные мордашки делают из картин бесперебойный источник позитива! Смотрю и улыбаюсь! Листайте галерею! А какое цветочное животное вам больше понравилось? И как вам такая реализация идеи Hiroki Takeda?