КЛАССИЧЕСКАЯ МУЗЫКА для всех

А.СУЛТАНОВ ИГРАЕТ ШОПЕНА На XIII Международном конкурсе пианистов имени Фредерика Шопена в Варшаве в 1995 году жюри и публика поругались из-за Алексея. Он выступил настолько превосходно, что даже критики признавались: «Султанов играл Шопена в стиле старых мастеров, стиле, который зрители не слышали полвека». При этом судьи конкурса решили никому не давать первое место, а второе Алексей разделил вместе с другим пианистом. Критики были в шоке, фанаты — в ужасе. Чтобы подчеркнуть несправедливость решения жюри, зал беспрерывно аплодировал Султанову 40 минут. Сам Алексей отказался присутствовать на вручении награды, считая итоги конкурса несправедливыми. Лев Наумов,входивший тогда в состав жюри , пораженный решением коллег, хотел покинуть судейство, но... уступил уговорам и остался... Казалось бы, столь резонансный эпизод с российским конкурсантом должен был вызвать шквал публикаций в отечественной прессе, которая могла бы поддержать музыканта, защитить его из произвола и непонимания – либо осудить его за вызывающее, неэтичное поведение по отношению к коллегам и публике… Однако Султанов, ушедший с третьего курса Московской консерватории и на тот момент уже живший в американском Форт-Уорте после своей победы на конкурсе имен Вэна Клайберна, в течение многих лет считался «гадким утенком», enfant terrible русской фортепианной школы, ниспровергающим традиции и правила – не только в своих трактовках, но и в жизни. Поэтому российские издания предпочли фигуру умолчания о варшавском инциденте, практически не упомянув о нем. И лишь четыре года спустя, в юбилейном шопеновском номере журнала «Музыкальная жизнь» знаменитая пианистка и педагог Вера Горностаева, всегда отличавшаяся прямотой и независимыми суждениями, вернулась к выступлению Алексея Султанова и высказала свое мнение, защищая право музыкантов на собственные, личные представления и интерпретации, какими бы непривычными и эпатирующими они не казались: «В Варшаве на очередном шопеновском конкурсе разразился скандал. Выходит Алёша Султанов и играет не так, как предписывает традиция. Впрочем, он всё играет «поперёк» традиции, но с огромной внутренней энергетикой. Как и на последнем конкурсе Чайковского, где его даже не пустили в финал, хотя публика вопила, жюри возмущалось… В Варшаве он хоть получил вторую премию (первую никому не дали)» И вот пустя много лет учреждена премия имени Алексея Султанова - в марте 2023 года премия Гран-при Международного конкурса пианистов имени Шопена в Нэшвилле была названа в честь советского и российского пианиста-виртуоза Алексея Султанова., увековечив имя этого фантастического пианиста. Награда нашла своего героя.

С ПРАЗДНИКОМ , СТУДИОЗУСЫ ! 🎉 ✌ 😀 «Из вага́нтов» (инципит «Во французской стороне…», «Песенка студента») — песня композитора Давида Тухманова из его концептуального альбома Тухманова «По волне моей памяти» (1976) на вольный перевод Льва Гинзбурга с латинского языка текста песни вагантов Hospita in Gallia (XIII век). Эта весёлая и бесшабашная песня «странствующих студентов» и сам альбом стали в СССР культовыми. Песня более сорока лет исполняется её первым исполнителем Игорем Ивановым. Тухманов вспоминал: "…В каком-то доме я увидел стоящий на книжной полке крошечный томик, размером с портсигар. Он смотрел через стекло, обложкой наружу, и я прочитал заглавие: «ИЗ ВАГАНТОВ». Из чего-из чего?.. Я не встречал раньше такого слова и не знал, впрочем, как и многие другие, что такое, или вернее, кто такие эти «ваганты». Раскрыв книжечку, я увидел стихи, а в предисловии прочёл, что «ваганты» — это странствующие студенты, бродячие школяры средневековой Европы." Оригинальная латинская песня вагантов была сопряжена с реалиями обучения студентов в Парижском университете. Опасения в песне швабского юноши, отправляющегося на учёбу в Париж, по поводу того, что профессора могут его «замучить насмерть», были вполне обоснованы. Курс обучения на одном из факультетов Парижского университета, богословском, длился десять лет. В диспуте на выпускном экзамене, который продолжался без перерыва двенадцать часов — с шести утра до шести вечера, студенту противостояло двадцать диспутантов, которые сменялись каждые полчаса. Сам студент был лишён отдыха и не мог в это время ни есть, ни пить. Если он выдерживал это испытание, то становился доктором и увенчивался особой чёрной шапочкой. 🎓 Вот так! Тяжелое испытание, надо сказать. GAUDEAMUS IGITUR ! " Так будем веселиться, пока мы молоды! " 💃 🎉 🍷

ФИЗИКИ - ЛИРИКИ Наша гордость! Академический мужской хор МИФИ — один из самых известных и в своем роде уникальных любительских коллективов России. В нем поют только мифисты —с первой репетиции и по сей день в нем поют исключительно студенты и выпускники Национального исследовательского ядерного университета «МИФИ» (до 2009 года — Московского инженерно-физического института), а музыкальными руководителями традиционно являются выпускники Московской консерватории — талантливые хормейстеры, представители классической русской хоровой школы. Народный коллектив России (1965), лауреат премии Ленинского комсомола (1977), лауреат всесоюзных, всероссийских и международных конкурсов. Художественный руководитель и главный дирижер с 1987 года по настоящее время — выпускница Московской консерватории (1976) по классу проф. К. Б. Птицы заслуженная артистка России Надежда Васильевна Малявина.

МУЗЫКА и ШОКОЛАД. Ассоциации. Возникают ли у вас музыкальные ассоциации, когда вы лакомитесь своим любимым десертом или каким-нибудь другим яством? Вот, например, великий композитор Россини утверждал :"“Я могу сравнить трюфели только с оперой Моцарта «Дон Жуан». Чем больше их вкушаешь, тем большая прелесть тебе открывается” В Тамбове 10 января состоялся первый в мире иммерсивный концерт классической музыки - «Симфония шоколада». Необычный формат объединил живое исполнение русской классики и дегустацию премиального шоколада. — Мы решили сосредоточиться именно на русской музыке в сегодняшней программе. Почему? Потому что, как мне кажется, величайшее время в истории русского шоколада совпало с величайшим временем в истории русской музыки. Конец XIX — начало XX века. Тогда ни о каком бельгийском или швейцарском шоколаде никто и не слышал. Все покупали, везли в подарок, на экспорт только русский шоколад. И в это же время появляется невероятная плеяда величайших русских композиторов во главе с Чайковским и Рахманиновым. Великих имён было настолько много, что на рубеже XIX–XX веков наша страна в плане академической музыки была впереди планеты всей. И поэтому проект «Русский шоколад» и «Русская музыка» так здорово рифмуются между собой, — рассказал главный дирижёр оркестра Алексей Моргунов. В программе прозвучали девять произведений великих русских композиторов. Каждой музыкальной композиции соответствовал свой вкус шоколада, который Мария Майская (основатель бренда «MaRussia») подбирала, опираясь на личные эмоции и ассоциации от музыки.

🎄 " Душа о вечном грезит. Метель метет. В объятьях теплых держит нас Старый Новый Год ! " "Отшумел, отсверкал Новый год. Но всё ещё в домах пахнет хвоей, всё также мерцают разноцветные гирлянды. Ещё полным-полно сладостей, которые только и ждут момента, когда на них обратят внимание. Праздничная атмосфера никуда не делась, она просто немного рассеялась, стала менее насыщенной, более воздушной. Конечно, с каждым днём она будет остывать всё больше, её чудесный аромат станет таять, пока вкус праздника почти совсем не исчезнет, превратившись в невесомую бесцветную дымку. Но в какой-то момент он вдруг снова заискрится - поначалу почти незаметно, потом всё ярче и ярче, начнёт аппетитно бурлить и довольно побулькивать, словно колдовское зелье в поставленном на огонь глиняном горшочке. И так из года в год. И так будет всегда. Ведь до тех пор, пока мы верим в волшебство - оно будет рядом, потому что волшебство не имеет права заканчиваться." 🌟 Всех, кому дорог Старый Новый год так же, как и обычный, поздравляю с возможностью вновь окунуться в новогодние поздравления и пожелания новых надежд, любви и взаимопонимания ! Старый Hовый год придуман специально для всех, кто верит в чудеса и любит добрые праздники. Сказка никак не хочет уходить - еще немножко, еще чуть-чуть.... С легким волшебным снегопадом приходит Старый Новый год. Для всех, кто еще не успел загадать заветное, для всех ,кто еще не налюбовался праздником, для всех, кто все еще мечтает..... еще немного чудес, еще немного праздника ! Со Старым Hовым годом! Пусть сбудутся все ваши мечты и желания!🍷 🎄 🎅 🎁 🎉 Новогодний концерт в Мариинском театре. В программе произведения Петра Чайковского, Джоаккино Россини, Имре Кальмана, Иоганна Штрауса, Йозефа Штрауса, Франца Легара, Жака Оффенбаха, Лероя Андерсона (не забывайте регулировать качество изображения при просмотре)

Виолончелист Миша Майский — один из самых харизматичных музыкантов . Он никогда не изменяет многолетнему правилу — не выходить на сцену во фраке и бабочке, длинные волосы по-прежнему часть его вольнодумного имиджа, а исполнительская манера так же неподкупно свежа. Еще известен Майский тем, что он – единственный в мире виолончелист, учившийся и у Мстислава Ростроповича, и у Григория Пятигорского. М. Ростропович восторженно отзывался о своем ученике как «…об одном из самых выдающихся талантов среди молодого поколения виолончелистов. Поэзия и необычайная тонкость соединяются в его игре с могучим темпераментом и блестящей техникой». Его творческий союз с Ростроповичем — идеальное совпадение человеческих индивидуальностей, обладающих ментальной свободой и эксклюзивным правом выбора. У них схожий талант эпатировать публику не в ущерб качеству игры. Ростропович в балетной пачке и «цыганский барон» Майский в атласных цветных рубашках и килограммовых золотых цепях на шее — незабываемое зрелище (см. предыдущую тему) Но это все затмевает невероятная выразительность его великолепной виолончели.

Юмор и курьезы . КАК РОСТРОПОВИЧ ИЗОБРАЗИЛ " УМИРАЮЩЕГО ЛЕБЕДЯ" Как известно, Маэстро был великим шутником...Вот как он сам рассказывает :

21 января - день рождения Пласидо Доминго. «Опера — бессмертное искусство, она существовала всегда, И будет жить, пока людей волнуют искренние чувства, романтика… Музыка способна возвысить нас почти до совершенства, способна излечить нас. Одна из самых больших радостей моей жизни — получать письма от людей, которым мое искусство помогло восстановить здоровье. С каждым прожитым днем все больше убеждаюсь, что музыка облагораживает, помогает в общении людей. Музыка учит нас гармонии, несет мир. Верю, что это и есть ее главное призвание»." - Пласидо Доминго

#шопен #мазурки #соколов