«Ва-банк» в Ленкоме как карета в прошлое, которая лечит в настоящем.
Звонят звонки. Третий, как выстрел. Зал затихает, рассаживается по местам. Медленно поднимается занавес. Софиты направляют лучи на сцену, и из полумрака рождается первый диалог сводницы Глафиры Фирсовны (Светлана Илюхина) с болтливой служанкой Юлии. Ещё мгновение и история Александра Островского «Последняя жертва» оживает в иных лицах, среди каретных декораций спектакль «Ва-банк» и это название звучит как приглашение, а «Не сыграть ли нам??? Или посмотреть «Ва-банк».
Не новая уже постановка, от одного из гениальных режиссёров современности, Марка Захарова, которую играют с 2004 года. Но не менее посещаемая.
В первую очередь видим сценографическое решение Олега Шейнциса, как нестандартное, но чертовски эффектное. Вместо привычных дверей и комнат всю сцену занимают огромные кареты. Их дверцы служат обычными входами и выходами для героев.
Но здесь задумаемся глубже, и тогда поймём, что кареты здесь не просто фон. Их колёса буквально «въезжают» в судьбы. Когда Дульчин (Станислав Тикунов) в очередной раз обманывает Юлию (Алла Юганова), он захлопывает перед ней дверцу вроде символично, как вход в клетку или в новый обман. А в финале, когда Юлия уезжает с Прибытковым (Виктор Раков), карета вдруг перестаёт быть созависимостью и становится домом. Жизнь ведь это вечное движение, и Шейнцис спрятал в этих колёсах главный смысл. А важно то, не то, куда ты едешь, а кто сидит рядом на сиденье.
Отдельного внимания заслуживает работа группы художников по костюмам. Задействована целая команда людей, и каждый шов здесь работает на образ. Костюмы лаконичные, с дыханием 19 века, не просто одевают актёров. Они воспроизводят каждого героя соответственно его игре и статусу. Яркие, фактурные, они делают персонажей узнаваемыми ещё до того, как те откроют рот, по платью видно, кто в этой жизни прожигатель, а кто хранитель очага.
Игра актёров не поверхностное скольжение по ролям, а глубинное погружение. Вторая жизнь на сцене. Особенно это заметно в эпизоде, когда Юлия в последний раз просит денег у Прибыткова, ломая себя и свою гордость. Алла Юганова играет этот момент с такой комичной точностью, с корявой непрофессиональностью обольстительницы, от чего зал физически сжимается от смеха в креслах. Это живые люди, которые страдают, заблуждаются и надеются по-настоящему.
Отдельное внимание актёрам массовых сцен и ролей второго плана. Купцы, стряпчие, кредиторы они создают тот самый колорит Москвы 19 века, где всё продаётся и покупается.
В сюжете спектакля заложена пьеса А. Островского «Последняя жертва».
Островский не был бы Островским, если бы его героини вовремя включали голову.
Молодая вдова Юлия Тугина без ума от обаятельного авантюриста Вадима Дульчина. И здесь С. Захаров показывает нам главную и древнюю как мир трагедию, женщина всегда думает сердцем. Ослеплённая любовью, она не замечает ничего вокруг среди лжи и худших качеств своего возлюбленного. Она преображает их в достоинства, превознося какое-то дно до простых «чёрных полос в жизни».
Она защищает и оправдывает все его гнилые поступки. У неё есть вера во что-то, известное только влюблённой женщине. Ум и разум где-то спят глубоким сном. Ради Дульчина она приносит в жертву не только своё состояние, но и собственную добродетель. Она опускается до вольностей обольщения, лишь бы добыть нужные деньги. Для кого? Для того, кто привык только брать и никогда не отдавать.
И казалось бы, 19 век не для каждого из нас понятен. Там другие экипажи, другие платья, другие манеры. Но с покон веков человеческая сущность неизменна. И вот что поражает в «Ва-банке» злободневность сюжета. Поменяйте кареты на такси, кружева на брендовые сумки и история о женщине, которая отдаёт всё негодяю, а достойного замечает слишком поздно, происходит сегодня в любой квартире, в любой компании.
Дульчин… В нём порой просыпается что-то похожее на совесть. Какая-то капля говорит ему, что стыдно перед Юлией. Но в решающий момент выбор всё равно падает на деньги. Падшая душа человека азартного не встанет на путь истины, если она уже однажды опустилась до продажи чего-то своего. Любовь, грани смерти, чужое самопожертвование ничто не меняет его суть. Как ни печально, это жизненный цикл со времён древности.
Но в спектакле есть и свет. Удивительно, но «Ва-банк» совсем не мрачная драма. В зале звучит смех. Едкий, иногда грустный, но искренний. Режиссёр не давит на жалость, а высмеивает глупость влюблённой женщины и самодовольство прожигателя жизни. Ты смеёшься над слабостями героев, пока вдруг не понимаешь, что смеёшься… над собой.
И какое же облегчение испытываешь, когда Юлия наконец осознаёт. Словно очнулась. Проснулась от пропитой любовной страсти. В какой-то момент она прозревает, Дульчин недостоин её жертв. На поле зрения появляется достойный человек, Флор Федулыч Прибытков , мудрый, надёжный, уважающий её, который и был то всегда рядом. Героиня делает выбор в пользу жизни без иллюзий, но с уважением. Карета уезжает в голубоватый свет софитов и это дарит то самое целебное спокойствие.
И думаешь, театр интересное место. Люди приходят сюда смотреть чужие жизни, а иногда вдруг понимают что то про свою. Сидят рядом незнакомые люди год, два, десять лет и вдруг оказывается, что между ними прошла целая жизнь.
«Ва-банк» - это постановка-прививка от любовной слепоты. После неё хочется пересмотреть свой телефон, а нет ли там своего «Дульчина», которому ты сливаешь ресурсы под соусом великой страсти? Спектакль работает как хороший психотерапевт бывает больно, но честно и с разрывающим душу хэппи-эндом. Идите. И не бойтесь смотреть не только глазами, но и сердцем.
Спасибо за чудесный материал, Анна Гончарук 🔥
